相较于康熙时期的珐琅彩瓷，雍正官窑的作品，逐渐往视器面犹如画面的偏向生长，此时彩色底釉渐为白釉所取代，画珐琅人彷佛在素白的纸或绢上作画，无论是由宫廷画家亲自执笔绘图，或者只是提供画稿让画匠来依稿绘制，在追模文人字画雅趣的诉求下，珐琅彩瓷的图绘愈发细腻细腻，完全以比照院画水平为能事。
先看瓷胎，瓷胎细薄，修胎规则，完整无缺，大多为小件，凌驾一尺大的都少见。二、造形，多为碗、瓶、烟壶之类的日用小件瓷，和动物部署品。三、底轴，为纯白轴，不偏青也不偏黄，轴面平滑清洁无疵。四、珐琅彩色。色极鲜艳且柔和，很少为纯色而为粉彩型巧合色。色种多，统一物上可泛起七、八种颜色，多达十多种。五、色料特点。每一图案均由多种色料调配而成。其料彩外貌平滑有玻璃质反光感，有时还可反射蛤蜊光，十分雅观。釉料均凸出底釉略横跨一毫米左右，有显着的立体感，闭眼用手摸可显着感受到，若用十倍放大镜看可在每一片小花、小叶上看到极小的开片纹。这一征象用肉眼看不出，这也是主要的一个特征。而粉彩则感受不到有凸出的情形。六、绘画与纹饰，珐琅彩器画功特殊考究，多为功笔画；各个朝代有所差异，如康熙的珐琅彩大多为色地，其色地的色以红、黄、兰、绿、紫、胭脂色等。在色地上画缠枝牡丹，折枝大朵花卉，团花中央书寿，“万寿无”，九秋菊花等。康熙珐琅彩的特点是有花无鸟，其色彩调配比雍正乾隆两代都差一些。
清康熙时期是中国瓷器生长的主要阶段，瓷胎比明代胎质越发坚硬细腻、颜色越发皎洁；瓷釉和瓷胎团结得特殊细密，比明代有很大的生长和前进；瓷彩方面，不光继续了以前的彩色，还创制出珐琅彩、粉彩等新的彩色品种。
珐琅彩瓷，始创于清康熙，以铜胎珐琅器为蓝本，式样单纯。雍正六年后，珐琅彩料由原本从外洋入口，转而先自制。由于彩料的关系，珐琅彩瓷的纹饰取材得以不受羁绊，除花鸟、人物、山水外，画面还刻意留白以加题诗句、闲章，将“诗、书、画”的韵味搜集于器物创作中。
清雍正珐琅彩碗_展览展销与拍卖成交记录：
清铜胎珐琅彩碗成交价：RMB成交日期：
红地花卉纹珐琅彩碗成交价：HKD成交日期：
雍正松石绿地珐琅彩碗成交价：HKD成交日期：
珐琅彩碗成交价：RMB成交日期：
蓝地儿描金松鹤延年珐琅彩碗--成交价：RMB成交日期：
英国资深行家GerardHawthorn体现，这只珐琅彩碗是他1970年月初期在KensingtonChurchStreet上的骨董店以3英镑购得，再以9英镑卖给一起在SydneyMoss骨董店任职的同事DonaldBonney，1986年Bonney先生再转让给现货主。他说谁人时间都以为是民国仿，它今天7500万港元在香港佳士得落槌成交。
据悉，该瓶曾于1975年泛起在伦敦佳士得的拍卖会上，其时的成交价钱为1.6万英镑，30年时间，身价暴涨了近千倍。此外，2006年在佳士得中国瓷器及工艺品秋季拍卖会上，一只“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”更以1.5123亿港元拍出，缔造了中国珐琅彩瓷器拍卖纪录。2011年，又一件“乾隆年制古月轩珐琅彩题诗花石锦鸡图胆瓶”估价1.8亿元港币，成交价为2亿元港币，这些活生生的数据足以说明晰市场对清三代时期价值的高度一定与需求。高价藏品的成交并非无意，而是市场需求之一定趋势。
