潘玉良在二十世纪中国艺术史上，堪称传奇，刘海粟曾赞她为“中国第一代女大师”，徐悲鸿则公开称她为“巾帼英雄”，巴黎媒体更赞誉她为“中国西洋画家中的第一流人物”。回顾她的一生，出生于1895年的潘玉良，从小家境贫困，幼时父母双亡，她被舅父卖到青楼卖艺，自力更生，幸而遇芜湖海关潘赞化为其赎身，日后有机会发展对于自身对于艺术的天赋与才华。在1919年，她以第一名的成绩考入上海美术专科学校，毕业后以公费赴法留学，先后进入里昂国立美术专门学校、巴黎国立美术学院，与同期留法的徐悲鸿和方君璧成为同学;其后再至罗马国立美术学院学习绘画与雕塑。7年的求学生涯中，她在创作上优异的表现为外界有目共睹，如1927年她以油画作品《裸女》获意大利国家美术展的金牌，当时上海《生活》周刊特别报导此事，记录下“中国女画家的作品能够在罗马陈列的，以潘女士为第一人，这是她以艺术为国争得的光荣!”
1928年，她应上海美专校长刘海粟之邀，回国返校任教，在长达8年的执教生涯中，她从西画系教授做起，后晋升至系主任，最后高升为美专研究所所长。我们可以想象在那风起云涌，整体社会环境仍趋于保守的年代，她是何等杰出才得以头角峥嵘。而在教学之余，她亦频繁发表个展，在创作上她将中国的线条织入西方油画缤纷的色彩，致力融中西绘画于一治，以强烈的个人化艺术语汇征服观者。而在1937年她再度赴法国，截至1977年逝世前仍创作不懈，在法国40年间，深受艺术界推崇，如1945年她获法国国家金质奖章，1958年更受邀于巴黎塞努奇博物馆举办个展。作品并受法国现代艺术博物馆、塞努奇博物馆、法国国立教育学院与巴黎市博物馆收藏，成就斐然。
潘玉良《坐着的裸女》油彩画布 33x46.4cm 1953年 巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆收藏
潘玉良在艺术上的投入，凝缩了做为一个女性艺术家在新旧世纪交替中，在保守与现代拉扯间的奋斗，也标志了身为时代女性继往开来的不服输精神。其一生创作以人物、风景、静物与动物为主题，是次上拍的《窗前裸女》与《群牛》，即为艺术家成熟时期的经典之作。
