沈铨(1682—1760),字衡之,号南苹,浙江湖州市德清县新市镇(一作吴兴(今浙江省湖州市吴兴区)人。少时家贫,随父学扎纸花。20岁左右,从事绘画,并以此为生。其画远师黄筌画派,近承明代吕纪,工写花卉翎毛、走兽,以精密妍丽见长,也擅长画仕女。创“南苹派”写生画,深受日人推崇,被称为“舶来画家第一”。
他笔下的作品设色妍丽,工致精丽、赋色浓艳,极尽构梁之巧。画人物得不传之秘。注重写实,画风谨严工细,造型准确生动。尝写《花蕊夫人宫词》为图,笔意殊极巧妙。
传世作品有《五伦图》、《柳阴惊禽》、《秋花狸奴图》、《盘桃双雉图》、《松鹤图》、《梅花绶带图》、《鹤群图》、《松鹿图》等。
沈铨二十岁开始学画,为探求画理而寻师访友,远游他乡。他的画远师南宋,近承明代著名花鸟画家林良、吕纪之技法。工树石、花卉、翎毛,中年时,他的画已名闻江南。中国画历史悠久,古代象形文字即由图画演变而成。相传其中始于汉代,花鸟画为后世花鸟画之起源。沿至明代,经林良、吕纪之提炼创新,花鸟画在中国绘画史上占有一定地位。沈铨忠实地继承明代的画风,然而他并不仅仅是继承,且致力开创新意,增添活力,形成他自己独特的画风。纵观沈铨的作品,以娴雅雄阔、生机勃勃见长。他遵循写实之原则,将对于大自然之真情实感,通过丹青,提炼阐发,使之符合自然真实。如刊于《德清地名志》的《松鹿图》中松树之神韵,系用实笔皴泼技法,加以展示,再配以工细精密之梅花鹿,画家对大自然之怡情,淋漓尽致地跃在纸上。笔者曾有幸欣赏沈铨的一幅《梅鹤图》,款署"辛亥小春南频沈铨写",并盖有"南频"二枚印章。画面为一枝苍劲老梅,枝干苍郁,暗香疏影,傍以白鹤,独立于粗犷之山石上,有高风亮节之气韵。鹤的羽毛画得颇具特色:腹羽丰满,背羽如雪,作者用神来之笔,描绘了白鹤栩栩如生之神态,这是画家细心观察生活的结果。画中嶙峋怪石,只用简笔斧劈皴略,以淡墨烘染,颇显刚强之感。《梅鹤图》设色古朴雅致,似凌风傲雪,风骨犹存,实为南频大师之力作。
雍正九年(1731),天命之年的沈铨应日本国王之邀,到长崎教授画法。他的画,震动日本画林,视为拱璧。日本人非常推崇他。从学者以千计,其中以圆山应举最为著名。沈铨曾在长崎留有五幅大型璧画,可惜毁于二次大战。雍正十一年,沈铨归国,日本国王送他礼品甚丰。沈铨晚年曾寄居苏州,继续孜孜不倦地致力于书画艺术之研究。1760年故世,终年七十有九。市志、县志有沈铨传。