范曾为当代集书、画、文、史、国学于一体的大师级人物，曾出版有画集、书法集、诗集、散文集、艺术论、演讲集等约一百五十种。他的书画内涵深刻，意境深远，颇有收藏的价值。范曾的作品融合山水、花鸟、人物于一炉，集诗、书、画三绝于一身，同时范曾在绘画语言上也有创新，功力不凡。他的古代人物画如：钟馗画，懂得范曾画作的大家都一致认为，范曾的钟馗画作线条简括，形象生动，神采飞扬，笔力遒劲，具有凛然的风骨和灵动的情采。
———————————————————————————————————————————————
范曾字画价格成交记录
近两年，范曾字画的总成交价格高达2亿元，部分作品估价高达80-200万一平尺。
1993年范曾在北京正式展开书画拍卖活动后,他的画也成为拍卖场的在世画家的中心。1993年12月北京拍卖出的一幅《华陀望断图》,起价8万,最后以12万成交。从收藏和投资的角度考虑,90年代以后的作品是范曾国画创作的成熟时期。
2000年,各大拍卖行先后推出范曾22件作品,其中1999年创作的《酒酣扬意跨神》在中国嘉德拍出17、6万元;《画龙点睛》在北京翰海以82、5万元成交;
2001年拍出的1990年画的《竹林七贤》以176万元的高价,创范曾作品市场拍卖价纪录。
1995年春拍到2003年春拍,各大拍卖行共上拍范曾的作品235件,成交195件,成交率高达90%。还有1件作品《丽人行》在香港拍出1200多万元。总之,近几年范曾的绘画市场人气指数骤涨,价格不断攀升,这是不争的客观事实。范曾最贵的《八仙图》镜心2011年以6900万元人民币成交
范曾提倡“回归古典、回归自然”，身体力行“以诗为魂、以书为骨”的美学原则，对中国画的发展厥功至钜，开创了“新古典主义”艺术的先河。1984年，日本冈山范曾美术馆建立；1986年，捐建并主持南开大学东方艺术系；2008年，南通大学范曾艺术馆揭牌；2011年，荣获中华艺文奖终身成就奖。有二十四字自评：痴于绘画，能书；偶为辞章，颇抒己怀；好读书史，略通古今之变。
———————————————————————————————————————————————
范曾擅长中国人物画，兼长诗文、书法。多幅作品为中外美术机构收藏。范曾提倡“回归古典、回归自然”，身体力行“以诗为魂、以书为骨”的美学原则，对中国画的发展厥功至钜，开创了“新古典主义”艺术的先河。有二十四字自评：痴于绘画，能书；偶为辞章，颇抒己怀；好读书史，略通古今之变。
一是在画法上追求变幻飘逸、刚劲有力的线型之美，强调骨法用笔，放笔直取。以书法入画法，气蓄笔端，笔意纵横，气韵贯通，体现了几十年画线的深厚功力。范曾以笔为刀，入木三分，给人的感觉犹如在石板上刻出来的线条，自然有力，松灵凝练，既继承传统又有自己的独特用笔方式和表现形式，给人以洒脱高古之神韵。
二是重视绘画线条的变化节奏的韵律之美。范曾绘画的线条不单单是表现形体的手段，而且线条通过他的组织排列构成，使整幅作品的线条产生变幻无穷的节奏感和韵律感，以达到作品的高度精练、刚柔并济、涩辣痛快、飘逸流畅。
三是内在气质雅俗共赏的审美表现形式。范曾追求不单表现外在美的形象，更注重深层次地表现作品的内在气质和神韵。“形神兼备”，不仅能体现画家用线的功力，更能体现其综合的艺术修养。诗、书、画在中国画上高度统一所构成的气氛，正是范曾艺术最可自豪的特色。
———————————————————————————————————————————————
总而言之，范曾线条表现的作品内在精神气质达到了一定境界，使他的的作品标新立异、独树一帜、与众不同，给人们带来一种神圣的东方神韵！
中法建交60周年，范曾承担了很重要的角色——两国文化交流的使者。自20世纪80年代末以来，范曾就往返生活在巴黎和北京两地。在中法建交50周年之际，他所绘制的戴高乐画像，悬挂在塞纳河畔法国外交部部长洛朗·法比尤斯的办公室。“范曾是中法友谊的象征。”中欧论坛创办人、法国人高大伟说。
“也许有些人不十分了解，范曾先生在国外的知名度。”高大伟解释，范曾的名气不仅在亚洲，更享誉欧洲。“他关注继承与和谐，他的艺术是展示中华文明经典主题最为重要的表现形式之一。”高大伟指出，尤为难得的是，老叟童心的范曾并没有把过去与未来、东方与西方、永恒与变化对立起来，他呈现的是它们之间永恒的和谐。
“范曾的作品和声望，是对中国文化的传播，也从一个角度体现出中国的复兴。”高大伟评价道，范曾有如神来之笔的几幅杰作与拉斐尔画作中展现的神圣美感遥相呼应；范曾作品中有一种浑然天成的精湛技艺和才智，这是早在意大利文艺复兴时期就备受推崇的细腻品质。
———————————————————————————————————————————————
在当代中国画坛，范曾是一个标志性的存在。对于历史，他的出现是合乎逻辑的发展与总结，对于未来，他的成就是方向性的路标。所谓“包前孕后”（谢赫：《古画品录》），庶几可以概括范曾。二十世纪的上半叶，中国传统绘画遭到了前所未有的否定与批判，对于中国画的前途，更是众说纷纭。争执迄无定论，担忧者仍然担忧，然中国画的命运非但没有“衰败极矣”，却取得了无愧前代的杰出成就，无论倡导改良者，还是倾向维护传统价值者，都不乏对中国画发展做出巨大贡献的杰出人物。对于变革时代的复杂性，如果拘执一端，很难作出正确的评判
范曾的字画私下交易哪里好 咨询热线： 黄经理
