早在2005年香港佳士得秋拍中，“锦香亭”图罐就以4716万港元的高价成交。当然，05年最震惊的还是属于这件至今还是广大藏友茶余饭后谈论的“元青花鬼谷子下山图罐”，当年以2.3个亿的惊人天价成交，高古瓷再次成为市场关注的焦点。
到元代，经瓶多为丰肩，圆腹，带盖，有的盖呈钟形，中有管住形子口，使用时可倒过来当酒杯用。显而易见，实用功能大于欣赏功用。
2018年拍卖清康熙素三彩梅瓶的流程 咨询热线：
故宫藏康熙墨地素三彩，梅瓶是一种小口、短颈、丰肩、瘦底、圈足的瓶式，以口小只能插梅枝而得名。因瓶体修长，宋时称为“经瓶”，作盛酒用器，造型挺秀、俏丽，明朝以后被称为梅瓶。描金又称泥金画漆，在漆器表面，用金色描绘花纹的装饰方法，常以黑漆作地，也有少数以朱漆为地。上海御宝轩征集到的此件郎世宁描金粉彩《双马嬉戏图》梅瓶堪称瓷器中的大家闺秀，通体使用金粉在瓷面上描饰装饰纹样或配合其他装饰做边线或金地使用。描金装饰均用手工描绘，根据装饰部位用描金笔蘸取金水描绘花纹，镶边、铺金地或结合其他装饰使用。粉彩是一种在瓷胎上彩绘经低温烧成的彩绘方法，指在烧好的素器釉面上进行彩绘，再入窑经摄氏度600度至900度温度烘烤而成。粉彩瓷器受珐琅彩制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种，始见于康熙晚期，后历朝流行不衰。
明代的梅瓶造型，比例偏低；口部圆浑厚实，没有明显的线角转折；肩部向上抬起，线条饱满而有力；腹部之下，呈垂直状，有的微向里收；在足部的结束部分，稍向外撇。有的白釉梅瓶肩部有青花楷书“内府”二字，当属宫内用器。从明初贵族墓出土的梅瓶可以看出，明代梅瓶的使用开始形成比较严格的等级制度，往往作为一种贵重的礼器随葬于贵族夫妇合葬的女室中，使梅瓶由酒具变成了礼器。我国古代常常用某种器物的谐音来比喻一种吉祥的含义:如定陵中的4只青花梅瓶放在棺椁的四周，寓意“四方清(青)平(瓶)”；又如山东鲁王朱檀墓的青白瓷梅瓶中盛有酒，寓意“清(青)平(瓶)长久(酒)”。随葬梅瓶的多寡也是有一定规矩的。根据目前所掌握的资料，一共分为3个等级:一、皇帝陵——青花梅瓶4个，如明朝万历皇帝的定陵随葬梅瓶；二、皇后、皇妃陵——青花或白釉梅瓶两个，如上海定陵的孝后、端后墓，上海海淀区董四村的皇妃墓等；三、公主、皇子的贵族墓葬——都只有一个青花或釉里红梅瓶。
康熙斗彩龙纹梅瓶瓷器，上海御宝轩征集到的此件郎世宁描金粉彩《双马嬉戏图》梅瓶，球形腹下收，圈足。通体描金彩绘，金光熠熠，远山、奇石、大树、草木尽收眼底，两匹马相互嬉戏，一匹描灰白色，一匹描酒红色，颜色分明。骏马彪悍臀肥，神情自然，生灵活现，将双马嬉戏的场景表现得淋漓尽致，并附有诗文。瓶盖与瓶体纹饰十分融洽，仿若浑然天成，毫无违和感。底落蓝料楷书“皇清乾隆御用”、“乾隆御览之宝”等方印款，作为真迹作品，其年代、特征有据可查。此件郎世宁描金粉彩《双马嬉戏图》梅瓶以马为主题，在中国古代，随着各类艺术品工艺的蓬勃发展，特别是宫廷艺术日臻完美，马的形象也多在玉石、竹刻、漆器、刺绣等门类中出现，加上“马上赢”等传统喜庆吉祥寓意图案的加入，以马为主题的工艺精品频频出现，充满着人们对美好生活的向往。
到了辽代，契丹人统治北方。宋代给辽朝进贡了大批精美瓷器，这其中就包括梅瓶。后来，被抢掠到辽地的能工巧匠，在当时辽代的官窑（如赤峰缸瓦窑等）也烧造出了一批富有辽代特色的梅瓶。如大成裕收藏的这个梅瓶，就是其中典型的实物例证（以辽地契丹贵族喜爱的刻画牡丹花纹为特征）。
清经瓶多抬肩，腹径上移至肩以下，腹瘦，多有盖，形体笨拙，上大下小，远不及宋代的造型轻盈秀美。
清康熙素三彩梅瓶-征集负责人：袁经理 征集单位：上海国纳文化发展有限公司 咨询热线：（24小时接通） 咨询：（24小时秒回）