华健，江苏省陶瓷艺术大师，1982年进宜兴紫砂厂，师承中国工艺美术大师顾绍培、高级工艺美术师刘建平，从事紫砂工艺创新制作。
在处理以方为主的造型方面得心应手，方圆之间游刃有余。其中“鸣远四足方壶”“觚棱壶”和“传炉壶”有一定的代表性。
更多老师精品紫砂，添加： （长按可复制）
当市场变化，当时间变长，跟紫砂接触久了，便不知不觉有了真正意义上的兴趣，我们把这样的兴趣成为“爱”。因为爱所以被人挖掘到紫砂人对紫砂那真实的一面，更何况，华健本身就是一个实在的紫砂人。
华健说，紫砂壶没有新旧之分，只有好坏之别。我的传统作品，追摹古典，表现历代艺术家的传承。传统与创新的关系就好像是在水里加了盐，外表看不出什么分别，只有品位过后，才知其中的滋味。
从最初的摹古，到如今的创新，多渠道的启发，人生的经历，做壶的经历，让许多原本复杂的世事在华健心里有了更简洁的表达方式。他的作品，没有哗众取宠的妖媚，却有着匠心独运的简单。然而一件好的作品正是因为简单而耐人寻味，简单之中蕴含着作者的真性情，蕴含着紫砂的真实性，两者的真，足以让爱紫砂的人去细细品味。
更多老师精品紫砂，添加： （长按可复制）
“认识”华建民完全出于偶然。有一次到一位朋友家里串门，发现他家用的两把紫砂壶甚是奇特， 先不说造型和寓意多么美好，最让人吃惊的是它们的窑变艺术，那种时红、时黄、时深、时浅的色泽有一种梦幻般的感觉。朋友告诉我，制作者名字叫华建民，他凭 借“火”的艺术绝活技惊收藏界。
在一本紫砂名家作品集里，笔者真正被华建民制作的那些美丽的窑变壶吸引了。“华氏”紫砂坊里的成品异彩纷呈，无一雷同，主人给他们取名也非常别致，“脸谱”、“冷暖水鸭”、“一缕鸿运”、“灰姑娘”、“月中桂”等等，无不凸显文化底蕴。
有人说，华建民给紫砂的凝重注入了飘逸，给紫砂的典雅古朴掺入了灵动新奇，开创了全新的紫砂审美观。这一说法一点也不为过。当然，这一切成果的取得，归根结底还是华建民能够巧妙地运用窑火。“我无法重复同一样作品，每一件都是孤品，这应该归功于窑火的功劳。”
更多老师精品紫砂，添加： （长按可复制）
“紫砂壶艺创作，就像脉冲原理。制壶者需要一种内在的动力，一种广博的爱心;面对山川、河流、风雨、阳光、树木以至芸芸众生，他特别能为之动容，爱心潮涌，内心那一份岩浆般的激情，会在特定的时刻喷涌而出。就是这样一种特质，支撑着一个紫砂艺人的一生，他身后的那些作品，无一不打上他生命的烙印。”
这番话，是一个名叫华健的紫砂艺人，在从事多年壶艺创作后，发出的感慨心声。中央电视台《文化十分》栏目也曾播出过他的人物专访。也许华健读懂了太多的紫砂老壶，经历了太多的壶艺甘苦，他觉得创作一把紫砂壶，最紧要的，是把那些锋利的线条，化为柔润的风骨。那风骨，蕴含着自己的情感、思想、秉性。看华健的作品，如见其人，精神抖擞。
更多老师精品紫砂，添加： （长按可复制）