学素描可以提高你对形体，光，物体的质感，环境空间的理解，对实用美术及写实类绘画很有用，是这类绘画的基础。只有对塑造形体有了一定的认识后，才能创作出想象的东西。如果你的方向是实用美术，如概念设计，产品设计，原画，美工类的职业或者是想画写实类的作品，如写实静物，风景画，人物肖像画，大型写实创作的话，造型基础是必须的。可以配合雕塑，来加深对造型的理解。如果你是学生，学素描的同时，学习水粉画，可以走艺术生的道路，现在大学里都设有艺术学院，有多种学习方向：动画专业、环艺设计专业、平面设计专业、装饰设计专业、服装设计专业、国画专业等。所以，学习素描是基础，高考的时候除了考文化课还要考专业课，素描就是专业课考试的其中一门课程。在素描，色彩和速写中，素描对基本功的要求是的，所以也需要更多的时间去练习。
教学特点
培养学生健康的审美观，提高学生的艺术修养和鉴赏能力，使学生掌握素描的基础知识、基础理论和基本技能，训练学生正确的观察方法和丰富的绘画表达语言，达到准确、生动、深刻地表现对象。
1、 通过本课程的教学、训练学生对构图、形体、结构、空间、色彩、光感、质感、量感等视知觉要素方面的敏感感受与把握。
2、 在写生训练中掌握技术性表现方法的基础上，积极培养学生创造精神的造型能力素质，在形象中寄托个人造型理想。
学习内容
素描基础知识
一、认识素描
概念：素描即是用单色的线条和明暗去塑造形体，表现立体感、空间感的一种形式。
素描的形式是多种多样的，在绘画初期，素描多是以草稿的形式出现。大师们在创作油画、版画的前期会使用铅笔或者木炭条等在草纸上勾勒出创作单色的雏形，这便是素描最初的形式。
经过长时间的发展，素描被越来越多的人认识到重要性。素描已不再是草稿，而它本身也是一件独立的艺术品。素描也被视作是任何其他形式创作的基础。也被称为“纸上雕塑”。
素描所训练的是准确的描绘能力、结构的分析能力、明暗的表现力和构想能力。
二、基础知识
由于光的照射使物体表面受光角度和强度的不同会呈现出明暗的深浅和色彩纯度的变化。
基本概念和知识点：素描的语言特征；传统素描的基础框架：构图、透视、比例、观察、光影、体积、结构；形体。
素描的语言特征单纯，简单明了，直指形体表达．素描的表达也是个体对形体的体验，沿袭西方传统素描造型，力求把握：构图、透视、比例、观察、光影、体积、结构；形体等．
“三大面”、“五大调子”
三大面：黑、白、灰、结构、透视、构图、
1. 透视规律
2. 中轴线 、辅助线 、切线 、垂线
3. 结构关系
4. 表现方法
5. 线条的性能。
