清代龚轼在他的《陶歌》中这样称赞青花瓷：“白釉青花一火成，花从釉里透分明。可参造化先天妙，无极由来太极生”。
原始青花瓷于唐宋已见端倪、成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑、明代青花成为瓷器的主流、清朝康熙时发展到了顶峰、明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种、成熟的青花瓷出现在元代的景德镇、多数器物的胎体也因此厚重，造型厚实饱满、器型尤以竹节高足杯、带座器、镇墓器最，具时代特色、纹饰最，大特点是构图丰满，层次多而不乱。
我國瓷器的開展在唐代曾經，青瓷占主導地位，唐代以後形成了南青北白的局面，到了宋代，則種類更多，瓷器出產呈現了百花爭艷的現象。元代景德鎮的青花瓷燒制成熟之後，狀況就起了急劇變化。
经过千年窑烧的秘密，
等待那一抹天青色的烟雨，
在揉揉捏捏中，在高温烤炽里，
没有人知道它是
经受过怎样的煎熬，
才最，终成就了如今的惊艳模样。
青花瓷里的人文故事，各色瓷器中，以青花瓷器上的故事画面最，多，而且题材也非常广泛，如有祈福求祥类的四美十六子图、反映文人士大夫气节风尚的俞伯牙携琴访友、陶渊明爱菊、王羲之爱鹅、周敦颐爱莲、太白醉酒、十八学士图、以及《三国演义》中铜雀台比武、空城计等戏曲故事中的刀马人图等。
青花瓷的美就如同泼墨山水画般的意境，是素与雅的完美融合。很多人喜欢它，就像喜欢中国山水画那样。淡淡的少女妆带着浅浅的幽蓝是它独有的雅致。 晶亮的蓝，不管是几袭烟雨的侵袭，亘古的变换，还是美的那么雅致，那么动人心魄。