干隆时烧珐琅彩瓷的地点除了延续在清宫内务府造办处外，在圆明园造办处亦有烧造。出现了珐琅彩与粉彩合绘的现象，同时多使用轧道工艺表现器物的立体效果。
清代粉彩瓷器是中国清代汉族传统彩瓷品种之一。康熙晚期创制，是釉上彩的一种，因彩料中含有“玻璃白”粉而得名。其烘烧的温度较五彩低，色彩柔和淡雅，又称软彩。粉彩始创于康熙，极盛于雍正。
珐琅彩笔筒快速成交方式，有珐琅彩笔筒拍卖比较好的地方吗
珐琅彩是什么，乾隆初期御窑厂画珐琅工艺发展至顶峰，当时西方传教士带来的西洋画风仍是潮流，对画工和设计上都有一定的影响。虽然不同的珐琅器用相同的主题，但整体的设计效果各异。然而乾隆二十五年(1760年)后御厂产量骤减，工匠们再没有像早期时的创新意念，亦再也没出产珐琅彩器的精品。乾隆时期的珐琅彩产品分为铜胎掐丝珐琅、铜胎画珐琅、瓷胎画珐琅以及料胎画珐琅。
香港佳士得(CHRISTIE’S)拍卖公司于11月27日举行的“西暎东晖”及“重要中国瓷器及工艺精品”拍卖，取得骄人成绩。清乾隆御制料胎画珐琅西洋母子图笔筒在此次拍卖中格外抢眼。拍卖现场“硝烟弥漫”。经过几番争夺，此件珍品最终以6千7百万港元成交，超过估价一倍，创下中国御制料胎珐琅器物的世界拍卖纪录。
仿制珐琅彩，康熙晚期在珐琅彩瓷制作的基础上，景德镇窑开始烧制粉彩瓷，但制作较粗，仅在红花的花朵中运用粉彩点染，其他纹饰仍沿用五彩的制作。到了雍正时期，粉彩烧造已趋成熟，粉彩的艺术效果，以秀丽雅致，粉润柔和见长，这与洁白精美的瓷质分不开，它们相互衬托，相映成趣，有机地结合起来。雍正粉彩瓷制作工艺成熟，风格典雅秀丽，备受人们推崇，历来是拍卖市场上的宠儿，升值空间很大。
从康熙中、后期至干隆时期，这70多年间，流传于世的珐琅彩瓷不过500余件，而且绝大部分收藏在深圳故宫博物院和台北故宫博物院，可谓弥足珍贵。
由于珐琅彩瓷是康熙、雍正、干隆三朝皇帝的把玩之瓷，一直秘藏宫中，加之传世品的数量极为稀少，嘉庆以后国力衰落，珐琅彩被粉彩代替，所以后世仿烧珐琅彩瓷一直不断，在民国时期达到高潮，并具有一定水准。
陶瓷笔筒产生于宋，流行于清。到了明代已初具规模，传世品极多，虽形制变化不大，但材质却颇为丰富。有竹、瓷、木、铜、象牙、玉、水晶、端石、漆等。从装饰方法上看，有刻、镂、雕、绘等，以瓷笔筒为例，有青花、五彩、粉彩、三彩、颜色釉等。笔筒为文房用具中器型变化最小，装饰方法最为丰富的品种之一。
