明代瓷板画有青花、青花釉里红、斗彩、五彩几种，但瓷板画作品远没有器皿类陶瓷多。现存于世的瓷板画有两种：一是镶嵌于家具和其他生活用具之上的附属物，二是明代中期已开始成为独立绘画形式的瓷板画。从明代嘉靖年间的《婴戏图。青花瓷板大漆盒》可以看出当时瓷板镶嵌十分讲究。该漆盒盖面由大小不一、形状各异的11块瓷板画。其中一块方形瓷板绘嘉靖朝最盛行的十六子戏春图，图中的儿童有的拜先生，有的斗蟋蟀，有的骑马，有的拖车，有的结花灯````个个生动活泼。“十六子”典出《左传》，后为称颂皇帝的辅佐大臣。
画青花难釉中，釉中难泼彩，俞健聊起创作这批瓷板泼彩之难，既要胸有成竹，更得胆大心细，一不小心，整块瓷板就可能报废。瓷器与宣纸质地不同，在吸水、沉渍、流动、重叠和造型上创作起来把握难度很大。和俞健的谈话让笔者了解到，泼彩并不是盲目地在画面上乱泼一气，创作者必须对画面的艺术形象有所构思，什么部位泼什么色彩，怎样泼，需要达到什么效果，以后整理成什么画面，心中都要有所准备。另外，色彩泼到瓷板上，也不是毫无节制地任其流淌渗化，而必须对其加以引导和控制，按章法处理获得一定效果后，再处理局部釉色。泼彩时，画面用色可以有所变化，根据画面需要形成不同的色差。
市场近几年青花瓷板画拍卖成交记录：
清乾隆松石绿地青花釉里红----成交价:RMB2128.00万----成交日期:2011年5月8日
明宣德青花填红花卉纹钵----成交价:RMB2800.00万----成交日期:2011年12月15日
元青花菊花纹玉壶春瓶----成交价:HKD2530.00万----成交日期:2017年9月11日
王步民国青花人物故事瓷板----成交价:RMB2932.50万----成交日期:2018年6月15日
元青花蒙恬将军玉壶春瓶----成交价:HKD1725.00万----成交日期:2015年11月8日
元青花云龙纹大口梅瓶----成交价:HKD9200.00万----成交日期:2013年10月27日
明永乐青花缠枝牡丹纹净水----成交价:HKD9932.00万----成交日期:2016年4月6日
清乾隆青花缠枝莲绶带耳如----成交价:HKD2418.00万----成交日期:2010年12月1日
青花流白云龙纹爵杯----成交价:HKD6050.00万----成交日期:2018年1月31日
清乾隆粉青釉浮雕八吉祥青----成交价:HKD1692.00万----成交日期:2006年4月10日
元青花三国人物大罐----成交价:HKD7475.00万----成交日期:2014年11月30日
明宣德青花折枝花卉八方烛----成交价:RMB1955.00万----成交日期:2011年5月22日
明宣德青花海水白龙纹扁壶----成交价:HKD4370.00万----成交日期:2011年11月25日
青花瓷板画估价拍卖市场行情分析，青花瓷板画鉴定拍卖咨询
明代青花瓷板画，景德镇陶瓷艺术发展到“珠山八友”时代，陶瓷工艺与绘画艺术的结合已展现出一片新的天地。“珠山八友”对传统文人画与传统瓷艺，采取兼容并蓄的现实态度，将陶瓷的商品化与艺术化融为一体。他们各人的性格、阅历、修养、气质都有所不同，在选择题材、描写景物、表现技法等方面也各不相同，长期的创作，逐渐形成了各自独特的艺术风格。
1949年新中国成立，随着国内政局的稳定，瓷业也重新得到国家的关注而恢复发展，对于知天命的王步来说，艺术上出现了很大的转变，他的青花创作也进入成熟期，此时创作了不少的精品。王步的绘画题材十分广泛，人物、山水、花鸟均擅长，而青花瓷的创作有别于釉上彩的创作，作者直接用青花钴蓝绘瓷土素坯上，未烧制之前的钴蓝发色并非青色，而是灰色或灰黑色，只有经过上釉高温烧制之后，所呈现出来的色泽才是我们所看到的艳丽的青花发色，而在土坯上作画又有别于纸上绘画，土坯的吸水性和宣纸的吸水性完全不同。而绘画我们都知道，墨分五色，通过颜色的深浅，所呈现出来的画面给人观之有立体感，层次分明。而在青花中的墨分五色是相当难的，因为特殊的材料和特殊的技法，一般人很难在短时间内熟练掌握，而且要经过一千多度高温的考验，所以一件瓷器的成功也非易事。康熙时期的青花墨分五色，山水花卉非常有特色，而王步的青花绘画，正是积累了几十年的绘画功底，所绘青花，层次分明，发色艳丽，与康熙朝时期青花的墨分五色相比有过之而无不及。
征集部负责人：邹总
拍卖地址：香港，澳门，台湾，新加坡；国内大型展览
公司地址：深圳市南山区东滨路4351号荔原广场B座806
王步青花瓷板画，虚境是实境的升华和深化，是人们感受到了实境所不能带来的画面的震撼和创作过程中的感情体验。山水画最初在五代荆浩提出的意义就是“畅神”、“怡情”，只有在画面中产生让人想象和畅游的太虚幻境，才能真正的达到“澄怀味象”。虚境体现着整个意境所能够达到的艺术高度和审美效果，处于意境结构中的灵魂、统帅地位，但虚境不能凭空产生，它必须以实境为载体，落实到实境的具体描绘上。
另外，色彩泼到瓷板上，也不是毫无节制地任其流淌渗化，而必须对其加以引导和控制，按章法处理获得一定效果后，再处理局部釉色。泼彩时，画面用色可以有所变化，根据画面需要形成不同的色差。如果感觉某些局部一次泼的色彩不够浓烈，或需要加强色彩变化，还可以泼第二次、第三次，但必须掌握技巧，颜料的流动的快慢、停顿、浓淡完全由瓷板的旋转来控制。而不能造成画面的多次泼洒斑驳狼籍或溃漫无度，要时刻要掌握瓷板吸水度对色彩明暗深浅的差别变化，做到自然引导、补充、和水枪的喷洒刻意效果来处理。
清代方士庶在《天慵庵随笔》中曾说：“山川草木，造化自然，此实境也。因心造境，以手运心，此虚境也。”俞健在把山川草木、荷花碧叶用青花泼彩生动表现于瓷板上的时候，就有一种自始至终存在于心的意境和气韵发生了。正所谓意境悠远妙得境!出生书香门第又经历丰富的画家俞健，在深圳恒庐美术馆举办的瓷板画展上会给大家带来一场美妙的视觉盛宴。
