在今江苏宜兴鼎蜀镇。早在汉晋时期，就始烧青瓷，产品造型的纹饰均受越窑影响，胎质较疏松，釉色青中泛黄，常见剥釉现象。于宋代开始改烧陶器，及明代它则以生产紫砂而闻名于世。据明末周高起的《阳羡茗壶系》中记载，紫砂壶的创始者是金沙寺僧，正始于供（龚）春，供春是学使吴颐山的家僮。明正德年间，吴颐山在金沙寺读书时，供春暇时仿老僧制壶，做了一把银杏树瘿壶，现藏中国历史博物馆，但原盖已失，曾由清黄玉麟配制一瓜蒂盖，后被著名画家黄宾虹看出"张冠李戴"，遂又由制壶名家裴石民重做一个树瘿壶盖。供春之后，出现了制壶的"四名家"，即董翰、赵梁（一名赵良）、袁锡（一名元锡）、时朋（一作鹏）。和"四名家"同时的另一位名家李茂林发明了壶放在匣钵（瓦囊）中烧制法，一直沿用至今。明万历年间至清初，被公认为第一制壶大家的是时大彬（时朋之子），他与自己的高足李仲芳（李茂林之子）、徐友泉三人因排行都是老大，故称"壶家三大"。时大彬另有四大弟子，即邵文金（又名享祥）、邵文银（又名享裕）、蒋时英、欧正春。同时，还有紫砂壶艺史上重要人物陈用卿、陈仲美、惠孟臣。
青花瓷歌曲，此六方瓶高66厘米，云云高峻者，胎土不失精淘细筛，含瓷量高，造型规整正经，釉面平整光洁，得以乾隆时期景德镇御窑厂各方面手艺生长成熟才气。青花折枝花果纹六方瓶一直是拍场重点，其形制肇始于雍正朝，盛行于乾隆前期，为唐英任景德镇窑厂督陶官时代制作，故细腻绝佳，其价值不言而喻。早在2006年英国伦敦苏富比拍卖会上以七百多万人民币卖出，后续几年的价格基本在万万以上，其珍贵性被市场认同。现国家博物馆、南京博物院等国内大型文物机构皆珍藏此类乾隆朝青花六方瓶。
永乐、宣德（1403—1435）的青花瓷器泛起出了较高的工艺水平。此期所用青料，以苏泥勃青为主，多见“铁锈斑痕”。也有部分国产青料。但即即是国产料，发色也相当好。器型有盘、碗、壶、罐、杯等。尤其是泛起了一些僧帽壶、绶带扁壶、花浇等非华文化的器型，反映了这一时期与外域、外族的文化交流与融合。纹饰多见种种缠枝或折枝花果、龙凤、海水、海怪、游鱼等。胎质较以前细腻致密。釉质肥润，多见橘皮纹。两朝的器物相比，永乐的器型较轻薄、秀美，青花发色较浓艳、铁锈斑痕更重，纹饰较疏朗，描绘更细腻，底釉较白，器物多无款，仅见“永乐年制”四字篆书款。宣德器器体较厚重，纹饰较细密，底釉略泛青，带款器较多，有四字或六字年款，并有“宣德款布全身”之说。总的说来，宣德青花数目大、品种多、影响广，故有“青花首推宣德”之说。