美术初级素描：
透，视原理（一点\二点\三点透，视）、点线面构成元素、基础素描技法、设计构成、素描原理
美术初级水粉：
水粉技法、静物写生、水果组合、设计构成、色彩原理、配色能力、审美观念学习
美术中级素描：
复杂几何体、结构设计素描、石膏五官、快速写生和画图、复杂组合设计、快速给图设计
美术中级水粉：
复杂的配色能力、色彩构成要素、审美观、定位的配色能力、复杂静物色彩、风景色彩等
美术高级素描：
针对人体、石膏头像、真人头像、快速写生的训练、现场临摹写真训练等
美术高级水粉：
复杂静物色彩、户外场景、室内场景、复杂组合体、提高审美能力、欣赏能力、配色能力
美术知识分享：美术馆照明设计你知多少？
美术馆是把珍贵的美术作品、复制品等收集起来，加以观赏和保管的场所。我们需要从展示和保管的角度考虑照明设计。
从展示角度考虑照明
1、为了确保展出效果，让观众注意力集中到展品上，并且把展品的色调、质感显示出来，需要控制展品和背景亮度比。
2、不同场所对安装的位置有所限制，而且画面的大小尺寸差异也很大，所以我们需要灯具具有各种配光，来获得良好的展示效果。
3、要控制眩光，眩光控制的好坏直接影响观众的感觉。
A、灯具产生的直接眩光（PS：注意照明灯具的配置及遮光板的设置）
B、当展示品表面有光泽时，方向性入射光就会在展示品上产生镜面反射，产生眩光（PS：注意调整灯具和展品位置）
从保管角度考虑照明
1、美术馆对展品的照明标准
道易定律认为：在某一给定的光源下，对被照明射物体产生影响的过程中，曝光时间与照度两者的乘积是一定值，时间愈长则允许的照度应愈小。故应根据展品对光的辐射敏感度，对馆内的照度及曝光时间加以限制。
展品面的照度高低要考虑光和热的影响，展品暗时则照度要高一些。要使观赏者在馆内观看时感到安定、舒适、疲劳少，应尽量设计成不单调而又舒畅的照明环境。
