新手都会有急于求成的心理，主要表现为：淘到一件古玩总是想着什么时候能升值，急着尽快卖出去赚钱。古玩的升值都是经得起时间的考验的，短期内就能迅速升值，就没有任何珍贵性了。长时间的投资操作，才能有更好的收获，所以要沉得住气，耐着性子，在古玩进行升值的时间内，你可以慢慢对古玩进行鉴赏，从中你定能看到历史的文化沉淀，心态也会变得平和。
艺术品投资却与此不同，虽然其风险少，但投资潜在收益却非常高。这主要是由艺术品的稀缺性和不可再生性所致，艺术品具有极强的升值功能。在风险与收益这一对矛盾中，正所谓“鱼和熊掌可以兼得”。
明万历青花松鼠葫芦纹瓜棱罐，短颈成瓜棱形、溜肩、鼓腹、收腰，矮圈。颈部施有回纹，下有一圈变形覆莲纹，主体纹饰为葫芦纹，其上有几只松鼠藏匿于葫芦之间，上下跳跃，此种纹饰又可称为“瓜瓞绵绵”，寓意丰收、多子，葫芦寓意“福、禄”，松鼠寓意“活泼、康健”，亦有多子之意。整体上，符合中国陶瓷装饰“画必有意，意必吉祥”的精神，下边一圈仰莲纹。
万历一朝48年，是明代在位时间长的一个皇帝，其一朝可谓明代由盛转衰的转折点，万历前十年张居正当朝，明代出现中兴迹象;而后，张居正死，万历皇帝亲政，一切乱象开始滋生蔓延;再后来，万历皇帝20多年不上朝，明朝的统治积重难返、日薄西山。
这一切直接影响了万历一朝官窑瓷器的烧制。万历前期，官窑瓷器延续嘉靖风格，以上等回青料绘画，颜色兰中泛紫，幽倩可爱。万历中期，回青料尽，而朝廷失去对西域交通的控制，再不能获得回青，而只能使用浙江当地的土青料绘制官窑青花瓷器，颜色普遍灰暗，大不如前。万历三十六年，景德镇地区工匠起义，民窑为了和官窑争夺御土矿的控制权，工匠焚毁了御窑厂，至明末，御窑厂都处于停烧的状态。至此，万历不仅失去了对西域回青的控制，也失去了对中原御窑厂的控制。这时的景德镇没有官窑瓷器，而以民窑取代官窑，成为标志当时瓷器发展水平的物证。国家政治对于瓷器上的反映可见一斑。
此件青花松鼠葫芦纹瓜棱罐，应该就是万历中期的一件制品。此时的青花原料使用浙江土青料，由于对于青料的提纯方法还是水沉法，青料中的杂质较多，颜色发灰色。瓜楞的造型也是延续明中期以来的常见器形，万历以后，器形少有瓜楞形，而多为圆体，以方便绘画。从装饰风格上看，也还是以图案性装饰绘画为主，尚没有出现后来的文人写意画风。由于万历一朝瓷器原料、工艺、风格、制度等变化巨大，因此，为准确的断代提供了依据。
万历三十六年以后，尽管御窑厂停烧，但是，中国陶瓷发展进入了过渡器，一个崭新的时代随之来临，民窑盛于官窑，外销大于内销，在国家未亡之际，景德镇却逆势而上，成为征服世界的民族产业，这也是发生在万历时期的事。万历时期的青花瓷，对研究中国陶瓷史的嬗变有着重要的意义，是十分重要的文物。
中国是瓷器的故乡，瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献，在英文中“瓷器(china)”与中国(China)同为一词。充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。
大约在公元前16世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。因为其无论在胎体上，还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙，烧制温度也较低，表现出原始性和过渡性，所以一般称其为“原始瓷”。
瓷器脱胎于陶器，它的发明是中国古代先民在烧制白陶器和印纹硬陶器的经验中，逐步探索出来的。烧制瓷器必须同时具备三个条件：一是制瓷原料必须是富含石英和绢云母等矿物质的瓷石、瓷土或高岭土;二是烧成温度须在1200℃以上;三是在器表施有高温下烧成的釉面。
与其他行业不同的是，古玩买卖和收藏需要传统文化知识做为经营和收藏的支撑，因此绝不是短期就可获得经济效益的，他需要通过长期专业知识的积累过程，才能缓慢产生收藏和经济方面的收效。由于长期以来，某些所谓的专家把收藏的核心思想体系引向了单纯以投资为目的，用一系列的歪理邪说，忽悠误导人们搂簿捡漏，淘宝能一夜爆富的錯误导向，造成了收藏观念的混乱，当藏者们上当受骗，在经济和情感上受到双重伤害以后，便失掉了大部分市场份额，在这种情况下如果古玩市场再想回到过去市场的虚像繁荣，几乎是不可能的了。
辨： 收藏必须具备辨别真伪的能力。这要在长期的收藏实践中逐渐积累。要有交学费的心理准备。收一假，上一课;藏一物，长一识。举一反三，眼力见长。
艺术行业发展前景利好，据欧洲艺术博览会(TEFAF)发布的《TEFAF2017艺术品市场报告》显示，尽管全球经济具有不确定性，但2016年的艺术品市场仍稳健复苏，日渐繁荣，2017年，全球艺术品仅拍卖市场成交额达149亿美元，相比前一年增长了20%，结束持续两年的下滑。上半年平稳(增长9%)，下半年强势(增长32%)。中国依然是全球大的艺术品市场，交易额达到51亿美元，占全球交易额的34.2%。美国紧随其后，交易额为49.6亿美元。在中国经济发展的当下，未来几年中国市场将成为推动艺术品销售额增长的主要发动机。
