它既可分为“不可移动文物”和“可移动文物”两大类，也可分为“公有文物”(国有文物)和“私有文物”。不可移动文物一般指古迹，包括遗址、古墓群、古建筑、石窟、寺庙、石刻、大型壁画、历史遗迹、代表性建筑等等;可移动文物一般指馆藏文物，如艺术品、工艺美术品、手稿、图书资料、各种实物、化石等等。
在纽约证交所上市的苏富比拍卖行股票正处于历史高位，这一股价变化也引发了艺术圈关注，这是否为今年上半年全球艺术品市场走向复苏的标志?业内人士认为，导致苏富比股价上涨的部分原因归功于高端艺术品市场的复苏所带来的信心的增长。
从中国陶瓷发展史来说，两汉时期正值原始青瓷向成熟青瓷过渡的时期，至两晋时，原始瓷已基本遭淘汰而完成了历史性的转变。西周至汉早期制瓷业并无飞跃发展，恐与当时的社会背景有关：王公贵族风行使用精细的金银器或青铜制品，而一般劳苦大众则多用竹木器或陶器。到了汉代瓷业有很大的发展，当时东南一带窑场密布，陶车拉胚成型替代了泥条盘筑法，使瓷胚制做更加精细。釉料也有了大的改进，釉层明显加厚，光泽强，玻化好，胎釉结合紧密。经对浙江汉代瓷器标本的科学测试分析表明，当时瓷器胎体致密，透光性强，已呈完全烧结状态，显气孔及吸水率较原始瓷明显下降，抗弯曲强度已达710千克每平方厘米，接近或相当于现代瓷器的标准。现藏于浙江省上虞县文管所的一件东汉越窑青釉四系罐，直口、短颈、溜肩、鼓腹、平底，胎质灰白细腻，釉色青绿泽润，胎釉结合致密，已完全看不到任何原始青瓷的特征了。
汉代陶塑既是中国古代陶器工艺发展的结晶，又是处于中国封建社会上升时期大气磅礴的汉代文化的产物。汉代陶塑由于扎根于现实主义土壤之中，注重反映社会生活，同时在艺术风格上追求简朴古拙、雄浑豪放而又充满活力的艺术格调，使得它不仅在陶器工艺发展的长河中，而且在中国整个艺术发展的洪流中，都闪烁着不朽的光辉。它既为后人研究汉代社会生活提供了丰富而真实的形象资料，又为中国传统雕塑、绘画和其他工艺的发展，开辟了无限广阔的道路。从这个意义上说，汉代陶塑不愧为中国古代艺术的瑰宝。
汉代陶器是以黏土为胎，经过手工、轮制、模塑等方法加工成型后，在800℃-1000℃高温下焙烧而成的物品，坯体不透明，有微孔，具有吸水性，叩之声音不清。陶器可区分为细陶和粗陶、无釉或有釉，品种有灰陶、红陶、白陶、彩陶和黑陶等。汉代陶器中有收藏价值的是有釉陶,亦称汉绿釉、汉黄釉、汉银釉等，釉陶是汉代发明创烧的,代表汉代陶艺制作的水平，更是唐三彩的鼻祖。
目前，明清精品瓷器的市场价格动则数百万元，去年一件清朝乾隆时期的粉彩镂空瓷瓶在伦敦创下了5.5亿元的明清瓷器纪录。相对而言，目前的汉代陶瓷的市场价格还处于低谷，单件的拍卖纪录还没出现上千万元的拍品。著名陶瓷鉴定和收藏专家梁茂年断言，随着对汉代陶瓷的研究与收藏的日益增多，汉代陶瓷被市场低估的时代必将被终结。
如今，汉代陶瓷的交易多通过古玩市场进行买卖。程庸指出：“因为古玩市场是合法的经营场所，所以除非是牵涉到重点文物，有盗墓嫌疑的文物，或者极其重要的国家精华文物受国家监管以外，其它文物的交易还是允许的。”
而在其它地区，这种监管则不存在。程庸表示：“从收藏渠道来说，香港是比较重要的一个窗口，香港佳士得和苏富比这些拍卖行，经常会拍卖汉代的绿釉陶。一般瓶子的类型多一点，而且纹色好一点精细一点，几十万的很正常。到了国际上就更不用说了，比如纽约、伦敦、巴黎等地，常常有汉代釉陶拍卖，比较受欢迎，开价很高。”
汉代朝廷与官僚都非常重视陶瓷的发展，皇帝陵墓了大量陶瓷陪葬品。在那个时代，随着成熟青瓷的出现，中国陶瓷史经历了一个从陶到瓷的重要变革阶段。如今，不少汉代的陶瓷，包括无釉陶、釉陶和青瓷都流传到了现世。不过，相对于元明清瓷器受到当下藏家的热捧，汉代陶瓷还处于一个相对冷遇的状态。专家认为，汉代陶瓷未来会成为一个新的增长点。
有业内人士认为，要想让陶瓷艺术再次迎来发展的春天同，就要争取使艺术品成为普通大众日常生活的一部分。
过去古玩艺术品行业受不正常态的政治和经济影响，造成了古玩行业短短几年的盲目扩张。自2000年到2010年的十年时间，北京的珠宝古玩店已经发展到壹万伍千家左右，但是绝大多数收藏爱好者并没有参与这种消费，更多的市场份额是投资古玩用于馈赠和行贿受贿。当政治生态得到净化和经济发展模式开始转变的情况下，古玩市场明显出现了滑坡。从古玩行业经营的特殊性方面看，要恢复市场的冷清局面将会延续数年。
企业家作为企业的所有者和经营管理者，其主要工作是为企业牟利。近年来，内地有越来越多的企业家在经营企业的同时喜好与投资于艺术品收藏，无论在投资收益、企业文化建设、个人修养提升以及对社会公益事业的支持等方面都取得了令人瞩目的成就!
