作为今天的收藏者，我们面对历史难得的机遇(历史以来全国持续大规模的建设)，有这个责任和义务对历史遗物进行收藏，以体现个人的文化价值和个人存在意义。当然，收藏的经济价值和单纯的“把玩休闲”也是不可忽视的因素，它是文物古玩收藏热的一个重要推手。可是面对庞大的收藏群体(据说7000多万，感兴趣的起码1亿以上)，市场上的真品文物古玩无疑是不能满足每个人的收藏需求的。于是，仿造和做伪的“文物古玩”就应运而生。从上个世纪80年代初算起，短短30余年，全国古玩市场和古玩店中95%以上都是这类仿造品。尤其地下的仿造程度越来越高新，这给整个收藏界带来越来越多的挑战。很多体制内和体制外的一些知名鉴定专家，基本都给废掉武功。收藏队伍里的鱼目混杂和一些人的贪婪，仿造者和盗挖者面对巨大经济利益的诱惑，整个行业里的真真假假，使得这个行业成为真正的血腥江湖。
真正的行家是不能随便给不懂古玩的人鉴定真假的。如果明明是一件真古玩，而这位帮忙掌眼的人硬说是假的，而且不敢与卖家见面探讨，一定要小心了，这个人要么不懂行规，要么就是有目的有企图。在业内可以帮藏者掌眼鉴定，但是鉴定要懂保密规矩，并且要具备多年的了解，重要的是要了解鉴定人的诚信，眼力，水平。
珐琅彩瓷器初创于康熙晚期。珐琅彩瓷是清康熙、雍正、乾隆三朝著名的宫廷御用瓷。珐琅彩瓷是在已烧好的素胎上涂彩料作底，在底色上加绘纹饰，再经炉火烧制而成。从康熙的色浓庄重至雍正的清淡素雅，到乾隆时的细密繁复的雍荣华贵，使珐琅这一洋味十的彩料在瓷器上获得淋漓尽致的施展。珐琅彩瓷集中西风姿于一身，画尽了皇家身份的高尚与荣华。
据清宫造办处档案纪录，珐琅彩瓷的制作法式是：先在景德镇烧造里白釉外无釉的瓷器，送进宫中(个此外使用宫中珍藏的明代永乐白瓷)，再由清宫造办处珐琅作画师遵照御旨，在碗的外部涩胎上用入口珐琅料描绘纹饰，然后入窑焙烧而成。雍正以后则以景德镇新创的细白瓷为胎，在白釉上施彩。康熙时期珐琅彩瓷器主要模拟铜胎画珐琅器，传世品多为色地画珐琅瓷器，均署“康熙御制”款。
康熙时期,珐琅彩初创,珐琅彩料来自西洋,俗称洋色,所制瓷器大多为盘、碗、杯、壶等小件器物,且多为色地,即在素胎上以红、黄、蓝、绿等色釉作地,然后彩绘花卉图案。如2002年5月,香港古玩国际拍卖有限公司拍卖了一只清康熙时期的珐琅彩碗,就是以胭脂红为地彩绘康熙时期典型的富贵牡丹花卉图案,花叶筋脉明确,画工严整细腻。此碗口径14.2厘米,底部为双方框“康熙御制”蓝料款。终以700万港币成交(约合人民币742万元)。
查阅近二十年古玩文化艺术品交易的珐琅彩瓷器成交记录,康熙珐琅彩的数目相较于雍乾时期要多,价格从100多万到800多万港币不等,价格稍低的都是较早期拍卖的,近几年的价格多数在七八百万港币左右。
近10年来,清三代(康熙、雍正、乾隆)的珐琅彩瓷器拍卖价一直飙升,而且跨越亿元关口。2005年一只清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶(现存中国国家博物馆)在苏富比拍卖行举行的秋季单件专品拍卖会上以1.1548亿港元买下。据悉,该瓶曾于1975年泛起在伦敦佳士得的拍卖会上,其时的成交价钱为1.6万英镑,30年时间,身价暴涨了近千倍。
近年来，康熙、雍正、乾粉彩瓷板画
瓷板画品种多样，有青花、青花釉里红、五彩、素三彩、斗彩、粉彩、墨彩、浅绛彩等，图案内容涉及面广，包括人物、山水、花卉、虫鸟、鱼藻及吉祥图案等，形制则有长方、圆形、椭圆、多方、多角、扇面等多种形制。
2011年上海古玩古玩心2011春季拍卖会圆满收槌，江西陶瓷艺术家王大凡的“禹王治水图”粉彩瓷板以920万元成交，创下了近现代陶瓷艺术品拍卖的新纪录。
据了解，王大凡粉彩瓷板画一般拍卖成交多在数十万元，2009年浙江一家拍卖公司曾拍出100多万元的价格，而这次上海古玩古玩心拍卖终以920万元，两年的时间涨价近10倍，由此可见近现代瓷器越来越被投资者看好。一位收藏业内人士认为，这次王大凡的瓷板拍出近千万元的价格，给市场传递了一个信息，就是和王大凡同期的“珠山八友”等艺人的作品价格将普遍上涨。收藏者在接受官窑器同时，已经将目光转向近现代文人瓷画上。
瓷板画的工艺历史悠久，早可追溯到秦汉时期，到了明中叶真正意义上的瓷板画出现，清中期，随着清代瓷艺的迅猛发展，当时的瓷画艺人致力于把纸绢上的中国画移植到瓷器上，因此瓷板画受到了人们的青睐，成为重要的商品瓷。瓷板画越来越走向兴盛。嵌瓷屏风无论是围屏、插屏还是挂屏，都经常会见到上边镶嵌有装饰意味浓厚的瓷板画。品种非常多，有青花、青花釉里红、五彩、素三彩、斗彩、粉彩、墨彩、浅绛彩等等。绘画、纹饰内容涉及面也很广泛，包括人物、山水、花卉、虫鸟、翎毛、鱼藻、吉祥图案等，几乎无所不包。
晚清民国年间，江西景德镇一带聚集了不少创作瓷板画的艺人。一次偶然机会，一位客商预订瓷板画，瓷板画艺人王琦、王大凡联络同好邓碧珊、汪野亭、何许人、程意亭、毕伯涛、刘雨岑，每人画一幅瓷板画，画完之后，很多人看了都非常惊讶和喜欢，请他们八人继续画。这样，他们后来就成立一个瓷艺社，取“花好、月圆、人寿”之意，雅称“月圆会”。相约每月望日，月圆雅集珠山，以画会友，以会聚友，切磋画艺，称为“珠山八友”。
“珠山八友”作为一个时代的文化现象，即陶瓷界的“画派”现象。汪野亭是“珠山八友”代表人物之一，其作品具有清新、雅丽的绘画风格，工画花鸟、擅山水，表现出中国画的泼墨韵味，典雅韵致，成为名噪一时的青绿山水画家。
汪野亭先生的四版瓷板画，近来多方面受到业内关注。此作品与以往现身各类拍卖会及展览会的作品相比较来看，此四版瓷板画独树一帜，以上等木材为底，随着岁月越发古韵，因是民国时期负有盛名的珠山八友的汪野亭作品，更是在瓷板画中不可多得。以前的民国瓷板画作品在艺术价值上一直处于被低估的状态，造成被减少出产，随着时光流逝，物以稀为贵，瓷板画的产出少决定它逐年走俏，所以珠山八友作品的成交额近几年一直处于上升的趋势，渐渐在收藏界有了极大的影响。
“253件拍品3.3万后一次，还有没有加价?成交!”20日下午5时20分，随着一声拍卖槌清脆的敲落，长达5个多小时的2014景德镇国际艺术陶瓷拍卖会在一片掌声中结束。
据悉，此次拍卖会共拍出近代、现当代艺术陶瓷253件，成交率62.45%，总成交额(含佣金)达3057.85万元人民币。
民间初涉收藏的人往往对这三个词的概念不很清楚，其实这三者之间既有共性，又有差异，难怪有说不明、道不清之嫌。
艺术品投资回报率的利好，在国际艺术品市场，艺术品早已是必备的投资标的，它是全球三大投资项目中继股票、房地产之后的“第三极财富”，属于高附加值资产，其回报率已远远超过了股票和房地产。意大利收藏家贝利尼曾说过：“世界上只有艺术品是有价值的，股票的平均增值率是40%，而艺术品的增值率是95%。就像在二战期间，外国侵略者利用战争，掠夺了他国的大量艺术品，因为他们懂得，艺术品才是无价之宝。”如此惊人的高回报率也是吸引大量资本进入的重要原因。随着中国负利率时代的到来，寻找对抗货币贬值的投资品种，正成为公众热心的话题，艺术品正成为继股票、房地产之后人们倾心的投资避险工具，有观点甚至认为，艺术品投资是当今投资领域的后一座金山。
