在国外，大多数西方人购买艺术品，主要是因为喜欢，放在家里赏心悦目，其次才是一种投资方式。而且，艺术品投资不同于其他投资，它不单纯是数字的收益，更多的是情感的记忆，赏玩的心情与生活态度的呈现。
有观点认为，当前艺术市场的发展，培养消费需求是关键。我们需要明白的是，艺术品除了收藏，它还能给我们带来快乐。
这一时期的大器很多，一般都有接胎痕迹，底足无釉。小件瓷器常见有各式盒子、笔杆、笔山、盘、碗、香薰、炉、莲瓣形洗、烛台、各式托座、执壶、盆、璧瓶等，有的修胎较精细，有的则稍粗。盒类瓷器多变形，不平整，撇口碗的口沿有极小的凸起边，盘塌底严重，碗、盘足内有痕和火石红色。万历官窑青花款多六宇双行楷书，笔锋有力劲秀，也有较粗扩的。
此外，在春拍瓷器专场中还有一件款识为“绍治年造”的清道光青花云龙纹瓷板，为道光皇帝定烧给越南绍治帝的一件赏赐用瓷，是中越两国历史关系的有力实证。另一件墨彩诗文笔筒为清代景德镇督陶官唐英亲手设计烧制。唐氏首创诗、书、画、印相结合入瓷，是文人瓷画的先行者。此笔筒釉质清透滋润，以墨彩行书题写七言诗句，蕴含着浓郁的文人气息。
仙翁的脑门很高，像冬瓜;螭虎、狮子的头很圆，稀疏的长发后飘;小孩儿的头大，后脑勺大，和身体不成比例。此时瓷器上绘的山水风景画面，绝大多数是背景，作为主题纹饰出现则主要在天启。万历青花民窑款有年号款，也有古语款、赞颂款、图记款等。如"福"、"寿"、"金玉满堂"、"玉堂住器"、“富贵佳器”等。
永乐时期的青花御瓷，胎釉精细，发色浓艳，堪为明代青花之典范。古玩文化艺术品交易今年春拍征得一件青花佳作明永乐青花一束莲纹盘。成交价格155万元。
明代永乐与宣德两朝，是明初国力比较强盛的时期，政局稳定，城市经济与对外贸易的发展，刺激了包括瓷器在内的手工业生产的繁荣，进入了一个崭新的阶段。景德镇是全国的制瓷中心，御窑厂烧造的永乐、宣德青花瓷器，在中国陶瓷发展史上具有很重要的历史地位。
万历朝官窑瓷器生产从未间断，传世品很多。其官窑青花瓷器可分前后两期：前期作品承袭嘉靖风格，后期作品下启康熙风格。万历朝时烧造瓷器数量很多，大器型所占比例大，大罐、大缸、大觚、大瓶、大盘、绣墩等很多，小器型如盘、碗、笔杆、文具等也一应俱全。万历官窑青花小件瓷器的胎子相当精细致密，大器稍差，釉子光润肥厚，足内施亮青釉。万历早期使用回青，青花颜色艳丽泛紫，中晚期使用国产青料“无名异”和"元子"等，呈蓝中泛灰的色调。万历时期的纹饰繁密，稍显凌乱，但也有疏朗清秀的，还有的在青花瓷上镂空纹饰，别具一格。
万历民窑青花瓷器胎子洁白，有粗有细，同是碗、盘，也有厚薄之分。釉子白中闪青、光润。青花颜色有浓艳闪紫的，也有蓝中泛灰的。绘画比较潦草。常见纹饰有狮球、婴戏、高士、人物故事、山石花果、鹊桃、石榴、荷塘游鸭、鸣凤、进宝图、蕉石玉兔、达摩、魁星、布袋和尚、仙翁、螃蟹、团螭、梅花、向日葵、山水等。
人崇拜，迷信名气，崇尚权威，一直以来似乎是收藏的好标准。很多收藏家，特别是是对艺术行业不甚了解的人，常以艺术家的职位、头衔来判断其作品是否值得收藏，这是非常传统的一种思维方式，也是官僚主义作风的结果，这种现象在官本位的国家里特别流行。然而，在当下，如果还以这种思维和眼光来进行收藏，则是非常荒谬的。
因为历史上无论地摊，还是陌生人或者是不熟悉的陌生店铺，都是針对古玩商和行家的。这些市场实际上是古玩商的进货渠道，当凭借眼力把真古玩买到自己的店里以后，也是以真古玩服务于熟客老顾客，而不会卖给陌生人。
古玩界不论经营者还是投资者，不管搞哪一品种的，没有谁不想得到老而精的珍稀绝品。许多人终其一生寻寻觅觅，或留下一堆破烂，或倾家荡产。吾人亦曾追“官窑”瓷器跋山涉水于乡间，求“三代”铜器而误入歧途之经历。一夜暴富地美梦也曾使我垂涎三尺。但经过反反复复的挫折和实践，我对古玩业由肤浅的感性认识逐渐上升为深刻的理性认识。总结了“四不追”：一不追三代(指青铜器不追夏商周)，二不追官窑(指瓷器)，三不追珍、稀、绝品，四不追富翁。
