各类玩家甩货，这才是真正捡漏的好渠道。因为任何玩家，都喜欢经常更新自己的收藏，一个是兴味使然：喜新厌旧是人类的共性，这也算是人类发展的原动力之一，所以很多玩友新收的宝贝，在把玩一段时间后，眼光可能被更好的宝贝所吸引，这时候就可能用低价转让自己的旧藏，周转出资金来购买新欢，毕竟玩家中的亿万富翁不多，大部分都是在用有限的资金来周转和收藏的，即使有些很有品味的藏家，有时候也不得不忍痛割爱，否则就得不到更好的宝贝。这时候如果你恰好喜欢人家的旧藏，那就是机会了：这时候的成交价会远远低于你在其他正常场合所能拿到的价格，玩家手里的货色一般也比较可靠，即使是人家淘汰的旧货，也比一般市场上的货色要好很多，尤其是在藏家急需资金购买新欢的时候。
“真”是指真伪，这是选择的首要条件;“精”是指作品的艺术性在同类里是不是高的;“新”就是指作品的品相好坏;“名”就是指作品的传承递藏背景是否明朗。传承记录近越来越受到收藏界的重视，连带过去的拍卖图录和出版物都被抢购一空，说明了大家对传承的尊重，也就是对作品过去的历史、对前辈收藏家的尊重和认同。另外有一个因素是因为做假和做伪的手段越来越高明、复杂，有一个良好可靠的收藏传承，至少在某种程度上能给我们带来一份安心和踏实。
第一个误区：认为收藏都是有钱人才能玩得起的。
粉彩是光绪朝瓷器中所占比重较大的品种之一，光绪粉彩对乾隆时期的瓷器既有继续，又有生长。光绪粉彩纹饰疏朗艳丽，器型繁多，如常见的折枝花卉盘、碗、小瓶、面盆、人物笔筒和大件器物鹿头尊等。但光绪粉彩又有一个独占的特征，即部分器物口部及底部都施松石绿釉。松石绿釉浅淡光润，釉面犹如粥皮，釉面经常带有细小的纹片。这一特点乾隆时首先泛起后，一直延用到晚清。
近些年来，明清宫廷制品一直被众多藏家看好，珍藏市场可谓火热。宫廷艺术品依附其自身华美的造型、精湛的工艺以及明清时期天子追求的艺术品位，使得此类艺术品成为市场中炙手可热的珍藏佳品。其中，晚清粉彩瓷器成为中国艺术品市场上热门的追捧工具之一，其身影也经常泛起在种种艺术品拍卖市场上，成交价屡创新高。
粉彩瓷的花纹立体感强，色彩富厚鲜艳，打破了过往瓷器色彩单调的时势。其多以中国传统祥瑞图案为主，如龙凤纹、福禄寿、松鹤、桃、八仙等，山水景物、人物故事、花卉鸟兽、草木虫鱼皆可入画，极富诗情画意，融汇中国工笔重彩的构图与技法，形象生动。现在，粉彩瓷越来越受珍藏者接待，在珍藏界享有“一粉彩器顶三青花”的美誉。
在2010年，嘉德拍卖一对清光绪御制黄地粉彩百鸟朝凤大瓶，以246.4万元成交，这是光绪瓷的记录。同期还以109.76万元拍出一组六扇屏清光绪仿珐琅彩二十四孝瓷板。同年，上海翰海秋拍上，底书“储秀宫制”篆书款的清光绪黄地彩云龙大盘以112万元成交。
光绪时期，景德镇瓷的生产到达了乾隆以后的岑岭，仿康熙、乾隆两朝瓷器多，以仿康熙青花瓷成就。有学者以为，虽然是，但制瓷的手工绘制水平到达了一定的高度，形成了奇异的艺术威风凛凛威风凛凛，纹饰富厚多彩，装饰华美生动。更主要的是，光绪瓷不仅有，尚有创新，如秋操纪念杯、云蝠赏瓶等。釉彩以粉彩、青花及单色釉为主流，创新不少新釉彩品种，如浅绛彩。
光绪时代，“细腻斋”款的粉彩瓷水平，较常见的是在浅松石绿、佛头青、藕荷等底色上绘花鸟纹饰，色泽浓艳，彩略厚，胎釉致密细腻。与之前相比，光绪时期的制瓷工艺泛起了一个“回光返照”式的生长，制作了一批优异之作。
据纪录，从光绪元年到光绪三十四年，景德镇并没有阻止过大规模的瓷器烧制，此时期烧制的慈禧御用“细腻斋”款官窑瓷器，是较量少见的精品。常见器型有大缸、花盆、碗、盘、盒等，多是在蓝色、浅青色、藕荷色、浅紫色上淡墨彩绘，画风细柔，图案精巧”。器物上，多有“细腻斋”3字款，以及“天地一家春”“永庆升平”、“永庆长春”容易章。
艺术品金融化创新发展，让更多的收藏者、投资商和金融机构从中受益。同时，也能有效防范装饰品、低劣工艺品、粗制滥造文化衍生品等文化垃圾进入艺术品交易市场，使真正的文化艺术品得到保护与传承。从保管到保真,保险对艺术品市场的参与程度越来越深;从保真保险到质押融资,艺术与金融的联姻之路也愈走愈广。
因为历史上无论地摊，还是陌生人或者是不熟悉的陌生店铺，都是針对古玩商和行家的。这些市场实际上是古玩商的进货渠道，当凭借眼力把真古玩买到自己的店里以后，也是以真古玩服务于熟客老顾客，而不会卖给陌生人。
