其次，艺术品是高雅的身份名片。收藏艺术品象征着一个人的文化品位和社会地位，是进入高层次文化圈的通行证。
艺术品金融化创新发展，让更多的收藏者、投资商和金融机构从中受益。同时，也能有效防范装饰品、低劣工艺品、粗制滥造文化衍生品等文化垃圾进入艺术品交易市场，使真正的文化艺术品得到保护与传承。从保管到保真,保险对艺术品市场的参与程度越来越深;从保真保险到质押融资,艺术与金融的联姻之路也愈走愈广。
隋代瓷器仍以青瓷为主，也有一定数量的白瓷。隋瓷的胎子普遍较厚，胎质坚硬，釉子无论青绿、青黄还是黄褐，均为玻璃质，施釉不到底，大多数都有垂流现象。隋瓷多光素无纹，部分带纹饰的主要以印、划贴为主。所谓印花，是把模子上的纹饰压印到瓷胎上，使纹饰凸起，再施釉入窑;划花是用尖状工具在胎子上划出纹饰，施釉入窑;贴花是将用手捏或模印等做成的小纹饰片贴到胎子上，再进行烧制。常见纹饰有团花，草叶、莲瓣。卷叶、波浪和弦纹等，个别的也有加饰黑褐彩的。
商周到西汉这一时期的原始青瓷所涂的釉是用石灰石加粘土配制而成的，在氧化气氛中烧成，由于含铁元素，所以呈青绿、黄绿。灰绿、褐绿等颜色。器表多拍印米字纹、方格纹，麻布纹，圆圈纹，曲折纹、叶脉纹，篦纹，水波纹，云雷纹等纹饰。主要器型有：尊。豆。葫，盂、罐。盖罐，提梁壶，鼎，瓮，算簋，酹、杯。钵等，绝大部分器型仿当时的青铜器器型而作。
从初创于商代、到真正创制于东汉时期的中国瓷器，是中国人为世界文明史的又一重要贡献。唐代瓷器的制作技术和艺术创作已达到高度成熟;宋代制瓷业蓬勃发展，名窑涌现;明清时代从制坯、装饰、施釉到烧成，技术上又都超过前代。我国的陶瓷业至今仍兴盛不衰，质高形美，其中比较著名的陶瓷产区有江西景德镇、湖南醴陵、广东石湾和枫溪、江苏宜兴、河北唐山和邯郸、山东淄博等。
随着制陶工具的逐步改善，工艺水平的不断提高以及对制陶原料的深入了解，人们渐渐烧制出一些初步达到瓷器标准，但在一些方面又不够完善的器物，这就是原始青瓷。
商周时期是从陶器过渡到瓷器的渐进阶段，也是原始青瓷的发展阶段。当时有一部分陶器用高岭土做胎子的原料，这一方面提高了烧成温度，使胎质坚致，不渗水;另一方面也使胎子的颜色由深变浅，提高了洁自度。器表施一层用草木灰和瓷石配合而成的高温釉，经过1200.c以上高温烧制后，胎釉结合在一起，使器物具备了瓷器的条件。但当时制作工艺水平低下，胎中还是有一定量的铁成分，在略低的温度中烧结，颜色较深，透光性较差。因工艺不稳定，铁含量和烧成气氛不能自如控制，釉色也不好掌握，所以具有一定的原始性。
魏晋南北朝时期南方青瓷的生产以浙江地区为发达，窑场广泛分布在浙江北部，中部和南部地区，分别是唐代德清窑，越窑，瓯窑和婺州窑的前身，其中以位于宁绍平原的早期越窑水平高。属于北朝晚期的青瓷与南方青瓷相比差别很大，主要表现在以下几方面：首先，北方青瓷胎料中氧化铝的含量高，因此往往有因温度不足而瓷化程度稍低的现象，但瓷胎的颜色比南方要稍淡一些，多为白色或白色;其次，北方青瓷釉的光泽性好，玻璃质强，釉面常有开片，流动性较大，没有南方青瓷那种失透的感觉;第三，北方青瓷胎体厚重，与六朝青瓷相比显得形体硕大;第四，北方青瓷的装饰方法较多，有堆贴、模印，雕镂，刻划等，纹饰中受佛教影响的纹样如莲花纹，忍冬纹等较为多见。
因为历史上无论地摊，还是陌生人或者是不熟悉的陌生店铺，都是針对古玩商和行家的。这些市场实际上是古玩商的进货渠道，当凭借眼力把真古玩买到自己的店里以后，也是以真古玩服务于熟客老顾客，而不会卖给陌生人。
细： 细心、严谨是收藏的要领。未买时细心观察，买到后细心保管，收藏中细心考究。一品一物当求其源，一字一画当索其明。
与其他行业不同的是，古玩买卖和收藏需要传统文化知识做为经营和收藏的支撑，因此绝不是短期就可获得经济效益的，他需要通过长期专业知识的积累过程，才能缓慢产生收藏和经济方面的收效。由于长期以来，某些所谓的专家把收藏的核心思想体系引向了单纯以投资为目的，用一系列的歪理邪说，忽悠误导人们搂簿捡漏，淘宝能一夜爆富的錯误导向，造成了收藏观念的混乱，当藏者们上当受骗，在经济和情感上受到双重伤害以后，便失掉了大部分市场份额，在这种情况下如果古玩市场再想回到过去市场的虚像繁荣，几乎是不可能的了。
