一些不了解市场价格的鉴定，往往以拍卖价做为藏品的评估价，这不但误导了收藏者，影响了典当、抵压、司法公正，以及市场的正常流通。更为严重的是公开评估价格，搅乱了古玩的市场价格体系。
“艺术品市场一直呈现波浪发展的态势，无论是经济走势影响，还是持续过热导致的下滑，总之当市场处于调整阶段，其实就是到了买进的大好时机，逢低买入是永远的准则。”“更为重要的是现在不仅是藏画的佳时机，对于普通投资者来说，现在可能也是后的时机。”
一般而言，在一个政治及社会比较稳定的社会里，艺术品的供给和需求在总体上是比较平衡的，如果说有上升，也是两合同步上升。但在兵荒马乱或社会大动乱的年代里，两者之间便发生不平衡。中国近代历史上清末、抗战期间，和民间收藏无法保存，人们食不果腹，便大量抛售自己收藏的艺术品。此时艺术品价格便宜，若有稳定的资金来源和收藏条件，不失为艺术品投资的好机会。中国现代史上的文革时期，把艺术品收藏视为玩物丧志的颓废行为，把珍贵历史文物视为封资修，收藏者和创作者纷纷抛售自己的藏品或作品，一时价格与价值严重脱离，一落千丈，几十元钱能买进一件珍贵的艺术品。
晚年的杨厚兴移植了一批世界名画作品，拓展了瓷上肖像画的表现领域，提高了瓷上肖像画的艺术品位。1979年，国家轻工部首次授予杨厚兴等34人为“中国工艺美术家”(1988年改称中国工艺美术大师)称号，他也是瓷上肖像画作者至今为止获此殊荣者。
瓷板画多为国外收藏家收藏
“天地山川收笔底，衣冠人物出毫端。”杨厚兴的画，可谓丹青独创一家风，他以人物为主，兼画山水、人物舞蹈和古代传统画。1933年，他的作品被选送到美国芝加哥参加世界博览会，一经展出立刻引起轰动。不久，他的作品在南昌市中山纪念堂展出，并获得好评。20世纪30年代，他为美国好莱坞拍的英文版《王宝钏》画过剧照，并参加美国芝加哥博览会，受到好评。
自1927年学艺到1992年底去世，杨厚兴从未停过画笔。但由于他早年所画大多为求画者本人及亲属肖像，直到20世纪60年代以后，才开始绘制收藏价值高的世界名人肖像并移植世界名画，而大部分作品又被日本、美国、英国等国收藏家收藏，留在国内的作品极少，因而更显其瓷上肖像画的艺术价
杨厚兴(1898-1968),字仁元,号竹溪,晚年常署陶青老人,江西丰城人,清代景德镇著名青花画师王秀春之子。杨厚兴师法古迹,虽无师却自通,善花鸟,罕见图画人物。杨厚兴的青花人物画是的。有世人评论其画：意存笔先,画尽意在,笔迹周密,紧劲连绵;其笔法如春蚕吐丝,轻盈流畅,遒劲爽利,称为“铁线描”;造型布局六法俱全,运思精微,襟灵莫测。在杨厚兴的人物画中,笔墨分水相互为用,水中有料,料中有水,一笔落胎,既要状物传神,又要抒情达意,还要虚实结合表现个人风格,其难易程度远胜于花木虫鸟画。
真的卖不过假的，老的卖不过新的。新的卖不过原石，这是古玩市场上普片存在的又一笑话。有文化价值，艺术价值和历史价值的古董，居然连一块和田玉籽料都卖不过。
在世界上，一切都是短暂的，只有艺术不受时空的局限，化作永恒。收藏或投资艺术品的人，正在试图从艺术的这份永恒的价值中，萃取滴滴可以润泽于每一个时代的价值。他们有着各自的审美认知，又不完全受制于审美，他们了解时代语境，接受商业化，游刃有余地发挥审美的作用力。我们不得不承认，所有消费时的选择多半都依赖审美，而在艺术品方面，审美趣味发挥着大的价值。
