一、顺治瓷器特点 顺治瓷器处在明清过渡，胎体厚重细腻，洁白坚致，器型朴拙。由于这个时期，国内战争还未完全结束，瓷器烧造工作刚刚开始，采用的是“官搭民烧”的形式，瓷器总体水平不是很高。大约各朝瓷器都遵守这样的规律，初期做工简朴，技术未到顶峰，但是态度还算认真，到中期技术渐渐提高，做工越来越精致，后期技术虽然有，但是开始懈怠，有投机取巧，偷工减料的现象，图案设计也渐渐丧失独立审美观，流于世俗。 釉面：以卵青色居多，光亮不足，琢器釉面有些厚，令青花模糊不清，器口施黄釉。 顺治青花的青料有四种：质量较好的浙青，质量好的，发色翠青，色彩纯净略带紫色，与康熙青花相似；次一等的江西土青；有一种以浙青和江西土青调和料，质量也不错，用于制作外销瓷和寺院摆设瓷器；最次的是青料的下脚料，呈灰青色，用来做粗瓷用。 这一时期，不施青花的五彩瓷器渐渐增多。 底足是浑圆的泥鳅背状顺治时期，天下初定，对于瓷器的购买还是不是很多，瓷器供过于求，窑工有时间细心做瓷，这一时期瓷器的绘画多认真仔细。藏品想送拍至国内一线拍卖行（北京保利，中国嘉德，北京翰海等）， 详情可询五。写实居多，构图饱满，文人画的成分增多，使用双钩填色，双钩流畅，填色饱满。比万历瓷器的粗滥好很多。纹饰以山水、洞石花卉为主。人物故事为次，人物以戏曲，神话故事为主。常有画中提句。常见云龙纹、二龙戏珠纹、行龙纹、浮云纹、怪石山林纹、虎纹、狮纹、豹纹、麒麟纹、异兽纹、蝴蝶纹、雀鸟纹、虾蟹纹、花鸟纹、牡丹纹、玉兰纹、菊纹、缠枝莲纹、洞石花卉纹、雉鸡牡丹纹、博古纹、山水图、喜鹊登梅纹、山石芭蕉纹、松竹梅纹、月映梅纹、八仙、罗汉、梧桐树叶、人物故事等。 龙纹一般高大雄壮，矫健有力，有的呈腾空起舞之势，常与斑片状浮云交织在一起，使龙身似隐似现。以顿、捺、皴、点手法渲染游龙浮云，翻腾转侧。兽纹均用笔粗放，十分夸张。 朵云纹则勾边露白，多数呈括弧形。 麒麟常和芭蕉画在一起，蕉叶中间多留白，只用双线画出主茎、主脉，相互之间，排列不是很紧密。 牡丹花出双犄，又称双犄牡丹，花形大。 柳树叶呈点状对称，山头则画“苔点”，石头多瘦削呈玲珑状。 山水有“四王”笔意，勾、染、皴、擦运笔手法并用，山峰层次多，有阴阳面。 火焰纹形状如同二至三个并联在一起的“山”字状，其中间一焰明显伸长。 草画成鱼鳞片状，俗称“鱼鳞草”或“竹编草”。竹叶画成“人”字形。 这时期许多盘、碗的里心流行画一片树叶加短诗两句，以梧桐叶居多，旁题诗“梧桐一叶落，天下尽皆秋”，“梧桐一叶生，天下新春再”，“看花有意，落叶无声”，“黄叶落兮，雁南归”等，诗文多是隶书，还有许多画秋叶配洞石纹，此种纹饰构图都比较开阔疏朗，画意清爽，表现出鲜明的时代特征。 款识：顺治官窑写年款的很少，主要是青花碗和茄皮紫釉盘。 《饮流斋说瓷》中记载：“顺治仅一度开窑烧瓷，故顺治瓷品极少，有之，则做楷书也”。 青花见有四字和六字青花楷书款，即“顺治年制”、“大清顺治年制”。 也有纪年款：顺治五年（1648年）、十年（1653）、十一年（1654）、十二年（1655）、十四年（1657）、十五年（1658）、十六年（1659）、十七年（1660）等。朝代款中有的画双圈，也有不画双圈。画双圈的一般圈都很大。字体书写有的具有明代弘治遗风，柔中有刚，字体清晰，书写排列不是太规整，大多歪斜，间距不一。 民窑款：民窑青花既有楷书也有篆书款，主要写干支纪年款，如“顺治丙戌年（1646年）”、“庚子年制（1660年）”、“大清丁亥年制（1647年）”、“顺治丁酉年（1657年）”等，另外还见“大青丁亥年制”。 堂名款如“三堂佳器”、“玉堂珍器”、“百花斋”、“梓桑轩制”、“西畴书院”、“继善堂”等，其中“玉堂佳器”款的最多。 另外还有定烧款，仿明款，都是楷书。 瓷器收藏乐趣多，里面的学问不光是瓷器本身，还包含了很多历史学，社会学的东西，我所写的都是些入门皮毛，如有舛误，请大家不吝指正。