不管是看近年来历届拍场，还是观展徐悲鸿纪念馆，大师笔下的马，首先给我们的印象就是百态千姿，有奔马、立马、走马、饮马、野马、群马等等在内的多种形式，而且一马一神态，一马一气质，它们既有中国传统绘画中的写意笔法，又具西方绘画中的精确造型，画风融贯中西，独成一派格局。
那么，大师笔下的马，何以生动如此呢？
没其他，惟不断画画画！按徐悲鸿自己的话说，“我爱画动物，皆对实物用过极长时间的功。即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马的骨架、肌肉、组织。又然后详审其动态及神情，乃能有得”。
徐悲鸿的夫人廖靖文后来回忆，大师一生中画过的关于马的速写稿，就数以千计，他熟悉马的气质、马的结构、马的日常活动，和在技巧上需要创造的独特的表现手法，他的一生，是爱马、画马，也敬马的一生。
因为对马的各方面形态都了然于胸，徐悲鸿笔下的马，对细节描绘尤为重视，以画面上一两笔看似简单的马蹄为例，他都下过极深的功夫，他曾说，“马蹄比女人的高跟鞋还难画，因为马蹄是力量与重心的集结所在，是动静灵活的关键……”这些精辟独到而又细致活泼的创作理论，何尝不是大师长时间研究描摹的结果。
同时，为表现马的原始本真，徐悲鸿笔下的马，不带鞍辔，没有缰绳，英姿飒爽，尽显豪放，同时，他又以马喻人、托物抒怀，在写实的基础上用浪漫主义笔调，写出抗战时期，人们向往自由，追求理想的不屈与不凡。
徐悲鸿笔下的马为世人称道，年年现身拍场，场场赢得人气爆满和疯狂买单！那么，从收藏角度讲，大师哪个年代的《马》功力高，艺术价值最妙呢？
对大师创作路数最了解的非他本人了。徐悲鸿自己曾说，他画马的真正成就，是在1940年访问印度之后。
注：如有保真画作需出手逇藏家欢迎致电咨询
