珐琅彩瓷器在雍正时完全脱离了铜胎画的窠臼，在装饰艺术上更具有中国化。在烧造与施彩上达到珐琅彩的极盛阶段。胎体采用景德镇新烧成的优质细白瓷，轻薄细润。装饰艺术上日趋中国化，中国传统的寓意吉祥的纹饰多见。技术上精益求精，色彩品种丰富并富于变化。画法多样，使珐琅彩的制作在雍正朝达到了极盛。
著名古瓷专家叶佩兰女士对珐琅彩瓷器做过如下评价，“宫廷秘藏，制作不易，传世极少，难以估量其价格”。据2012年拍卖年鉴记载，一件清乾隆蓝地珐琅彩双龙莲纹碗以人民币元成交。由此可见，珐琅彩瓷的艺术价值及收藏价值正不断升高。
雍正彩绘早期仍沿袭康熙珐琅彩绘法，如色地花卉的画法。雍正后期形成了自己的风格，即在白釉地上，以山石、花鸟作装饰题材。精湛的绘画技法，达到了雍正谕旨中注重的“内廷恭造之式”排除“外造之式”的要求，富有中国文化底蕴，符合传统文人士大夫的审美观念。
清宫珐琅彩瓷虽然近年来频频出现在海外市场，但其总数大概不超过50件，其成交纪录多由苏富比和佳士得两家老牌拍卖公司垄断，而且大致形成了一个较为稳定的价格空间，如出现最多的康熙色地珐琅彩花卉纹碗，成交纪录(胭脂红地)760万元，成交纪录(蓝地)427万元，大体稳定在500万元左右。
内地虽然也时有相关东西推出，但往往成交价较海外低。如中贸圣佳2004年春拍推出的“清康熙黄地珐琅彩折枝莲纹碗”(直径13cm)，成交价仅为319万元。上海2003年春拍推出的“清雍正珐琅彩花卉纹碗”（高6.5cm，口径14.2cm），是集诗、书、画、印为一体的雍正珐琅彩瓷中的名品，成交价仅为134万元。而纽约佳士得1999年春拍会推出的“清雍正珐琅彩月季绿竹诗意小杯”(直径6.2cm)，小巧精致，成交价达1891万元。
清代的珐琅彩瓷器，色彩绚丽、雍容华贵、工艺精湛让人叹服，再加上其宫廷御用品的特殊身份，堪称瓷器中的“贵族”，极少流入民间，其工艺还曾经一度失传。
此碗撇口，弧腹，圈足。釉面匀润，釉色娇艳。碗内壁绘折枝葡萄，果粒饱满，栩栩如生，极其生动。外壁以珐琅彩绘葡萄纹样，硕果累累，藤蔓翻卷；笔法工整精道，设色秀逸雅丽。以水绿、草绿、中绿、墨绿等色绘葡萄枝叶，亦根据葡萄果实生长不同成熟状况分别用浓淡深浅诸色表现。整幅图案以绿、紫、黄等多彩绘葡萄，彩料分色的多姿多彩将画面渲染得缤纷绚丽。绘有螳螂似乎跃然于瓷上，细笔点勾，形态生动，仿佛听到了它的鸣叫声，生机勃勃，情趣盎然。
此作品运用线条刻划与珐琅彩绘画的装饰工艺，是雍正朝精湛高超制瓷水平的结晶，传世稀少。
