宣德青花瓷，是明代宣德(公元1426—1435年，明宣宗朱瞻基年号)年间景德镇 宣德青花瓷，是明代宣德(公元1426—1435年，明宣宗朱瞻基年号)年间景德镇御窑厂烧造的青花瓷器，在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位。宣德青花和永乐青花一样，是中国古代青花瓷的高峰，史称青花的“黄金时代”。
宣德青花瓷的胎体洁白细腻，凝重灵巧，轻重适度。釉面肥厚莹润，有“肥亮感”，釉层表面有较密的“橘皮纹”。在造型上为了迎合市场的需要，创烧了许多新的器型，有许多是受到中东金银器、玻璃器造型的影响而烧制的，器物造型敦厚端庄，秀美规整。在纹饰的绘画上采用小笔渲染填色技法，由于笔小蘸料有限，需不断重复蘸料绘画，这就使得纹饰上留下许多深浅浓淡的笔触痕迹，这与以后使用大笔绘画的风格迥然不同。
青花瓷很美，美到什么程度呢？视觉美感一直是人们辨赏青花瓷的直接缘由。古人云：“五彩过于华丽，殊鲜逸气，而青花则较五彩隽逸。”青花瓷虽然色泽单一，但看来并不觉得单调。对于艺术家而言，青花瓷是很好的视觉材料，其多变的图案与考究的设色令人惊叹。
青花瓷的拍卖价格也很美。俗话说“乱世藏金，盛世藏瓷”，青花瓷价格上涨速度远远超过其他品类陶瓷，几乎是一年一个价。清代官窑青花瓷中的珍品在10年内价格甚至能翻上几百倍。但高贵的青花瓷还属宣德青花瓷，就在去年，香港苏富比春拍的其中一场明清御瓷专场，一个明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大碗拍出了两亿的天价。那么宣德青花瓷为何能独领风骚，报价也一路走俏呢？首先宣德青花瓷就和宋画一样，达到了一个高峰。明代宣德年间景德镇御窑厂烧造的青花瓷器，在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位，与明代其他各朝的青花瓷器相比，其烧制技术达到了顶峰，成为我国瓷器名品之一，其成就被称颂为“开一代未有之奇”。陶瓷界素有“青花贵宣德，彩瓷贵成化之说”。宣德青花瓷以其独特的风格深受收藏爱好者的喜爱，价格涨势如火如荼。在今故宫博物院所藏的750件宣德青花器中，只有两件货款，可想宣德青花是何等名贵，所以去年香港苏富比明宣德青花鱼藻纹菱口大碗拍出如此高价也就不足为奇了。
宣德青花瓷的两个重要特征
青花料 宣德青花瓷所使用的青花料是进口的“苏麻离青”料，青花色泽深浅有致，浓重处往往会出现黑疵斑点，在洁白细腻的胎色和白中微闪青的釉色的衬托下，显得尤为精美。“苏麻离青”料的含铁量较高，含锰量较低。由于含锰量低，减少了青花中的紫、红色调，因而在适当的火候下能呈现出蓝宝石的色泽；由于含铁量高，往往会在青花中出现黑色铁斑，这种自然形成的黑疵斑点和浓艳的青蓝色相映成
橘皮纹 青花瓷釉面多橘皮纹是宣德青花瓷的突出特征，釉质肥厚细润，釉面多白中泛青，在青花瓷器身器足的边际、棱角等转折处，常有呈水绿色的积釉。有的釉面气泡密集，大小不一，呈乳浊状。琢器的器里釉汁流淌不均，可见垂流痕。清代仿宣德器中，特别多乳浊现象。雍正时仿宣德器较多，但釉色青中泛白，釉泡大小一致而无层次，橘皮纹过于规整，也不自然，现代仿器的釉色过深，釉层却薄，有的没有橘皮纹。
随着苏麻离青的引进，中国青花瓷烧造史出现了自元代末期青花瓷成熟以来的第二次发展高峰，尤其是宣德时期的青花瓷与中国传统文化有机的结合而被民间称之为“青花之王”。
宣德青花瓷也是当时文化交流的见证。不仅制作精美，在数量上也是空前的，据《大明会典》记载，宣德八年，朝廷一次就下达了烧造龙凤瓷器四十四万三千五百件的任务。其中青花占大多数。而且青花瓷不仅供宫廷日常生活之需，也作为商品大量行销海外，以及对国外入贡者的答赠。
最后宣德青花瓷从侧面反映了当时的社会、经济、文化、艺术以致思想观念。随着时间的推移，它不再仅仅是一种艺术品，一门工艺，也成为了文物、古玩。宣德青花瓷具有独特的魅力，一直被后世推崇，堪称青花工艺的典范。
