铜佛像:
从唐代以来，人就大量收藏的绘画和，尤其是很多宋元时代的作品，还在的公私收藏机构之中。而类似这样没有预展的会，一堆东西那里，一件件当场拿出来，大家围着看一眼就出价，全凭眼光和内心对价值的判断。
在这种情况下，3680万币的价格，是金铜佛像在近年来的交易市场上逐渐受到新一代收藏家青睐的例证，但同时也揭示出国宝流失海外的境况之严重。
由于相对落后的保护政策，以及尚待完善的相关法律法规，大量出土文物在国内得不到专业鉴定与市场认可，被以工艺品的海量卖到海外。的民间收藏家时常要与文物与流失赛跑，赶在他们之前抢救和保护民族文化遗产。
藏界有一个“国宝帮”称谓，初是泛指收藏“”藏品的玩家，后由于、、收藏、制造各层级人员的融入，变成了搅乱民间藏家市场的负面群体代名词。而实际上，常年坚持收藏别珍品的民间藏家，许多人都在默默做着保护“级藏品”之事。
1月22日，文史专家、红楼梦学会顾问冯其庸先生在北京，引发文化界哀悼。几十年间，各种《红楼梦》的重要版本经他呈现于世人面前。但他的研究领域并不止于红学，冯其庸先生在历史考古方面也取得了成果。因同样对中华文化和历史的珍视，冯其庸与另外一位民间佛像藏家李巍结缘。李巍酷爱收藏和研究佛造像，致力于收藏与保护这些不为人知的国宝文物，以拯救与传扬文化。
2009年，国内收藏家李巍将自己珍藏多年的22尊明清佛造像捐赠给博物馆，这批金铜佛造像，均为藏传造像，是当时的颁赐给的礼物，是民族政策的历史见证。是近年来大规模的民间捐赠之一。
造像按其在佛国的视觉形象，不论汉传佛像还是藏传佛像，大致可分为相、菩萨相、天部诸神、愤怒神像等。以释尊为主体，佛像有三十二相、八十种好的特征，再配以站、坐、卧等。
古人以佛为至上之人。锻造佛像用工、选材无所不用其极，金、银、铜、铁、石、木、玉陶、瓷、泥等多种质地，尤其是金铜佛像制作精美，配以玛瑙、松石等宝石的镶嵌更是点睛之笔。
我国存有的金铜佛像晚也已可追溯至十六国时期。十六国造像活动文献记载颇多，同时亦有实物为证，南朝造像普遍形体瘦削，气韵幽雅隽秀。
北魏至隋唐时期， 是造像发展一个极为重要的阶段，也是造像的时代。出现了闻名于世的大同云冈、洛阳龙门两大石窟。
尤其是唐朝，佛像的发展达到鼎盛，进入了发展的真正成熟期，这个时期大量出现金铜佛像，面相而，躯体皆浑厚而，结实而张力，佛像头部皆饰螺发，菩萨像大多头戴发髻冠，造像自然优美，庄重大方。
到了两宋，佛像进一步贴近庶民的生活，呈现出高度写实的特点。
元明清三代，由于藏传在内地的传播和发展，汉式造像已呈衰落趋势，汉地造像在风格和造型上皆深受藏传佛像的影响，造像普遍流行的束腰形莲花座、高肉髻等特征明显可见仿自藏式造像。
目前受关注的佛像多为金铜佛像，尤其是明清两代的金铜藏传佛像。可分为宫廷造像与本土造像，其中以明代永乐和宣德年间钦定的官式造像“永宣佛像”的与经济价值为高。
