成化一朝瓷器，被誉为稀世珍品，它缘何能收获如此口碑，又究竟有何魅力？小编给你梳理一下有关成化瓷鉴赏个人心得。
成化瓷，可谓瓷如其人
正如耿宝昌先生在《明清瓷器鉴定》所说，明代永宣以后，瓷器的风格在正统、景泰、天顺近三十年中潜移默化，到成化年间景德镇御窑厂恢复烧造时，已经改变了永乐、宣德以来雄健豪放的风貌，形成其独特的特色。
此时的瓷器造型玲珑秀气，胎体细润晶莹，彩料精选纯正，色调柔和宁静，绘画淡雅幽婉，以其轻盈秀雅的风格，独步一世。
正所谓“明看成化”，成化瓷品类丰富，其中以青花、斗彩最为著名，本篇主要来聊聊成化青花。
成化青花瓷，用平等青取代苏泥勃青料，以淡雅著称。发色柔和，蓝中闪灰，呈色稳定平静，与洁白温润的胎釉和纤细的纹饰相衬，分外脱俗，颇有水黑画风格。
苏泥勃青，是一种进口钴料。所绘青花呈色浓重青翠，光若蓝宝，为永宣时期青花瓷主要采用的釉料。到了成化年间，苏泥勃青料所剩无几，景德镇御窑厂只能退而求其次，选用国产平等青料作画。
虽然与永宣相比，成化青花显得浅淡发灰，但这样的发色与胎釉的结合却恰到好处。
成化青花瓷胎质洁白肥腴，润如凝脂，其上青花色淡，却恰似云遮雾障，若隐若现之感。后世青花亦有淡而发灰之呈色，却因为施釉不够肥润，作品显出一派灰败粗糙之象，艺术效果相去甚远。
成化青花瓷并不能简单的用淡雅娟秀四个字一概而论，它的多样性也常常给我们惊喜。
1.早期自我风格尚未形成，主要承袭宣德青花风貌
成化御窑展展出成化青花海水应龙纹盘
佳士得拍明宣德青花海水双龙纹内暗花龙纹高足碗、
两朝青花整体风格一脉相承。不仅纹饰相近，造型亦多有模仿。但在所绘龙凤之整体气势上，相比宣德，成化要弱得多。
2.成化中晚期，青花瓷器风格逐渐成形
和宣德的雄壮威武完全不同，此时的成化青花青料淡雅、图案渲染柔和，线条娟秀，细若游丝。产品多是绘花卉、草虫、婴戏等精美小件器物。其中醉具代表性的就是我们俗称的“成化宫碗、
就其就制作工艺而言，胎釉、造型、画工都已达到历史上官窑青花瓷之登峰造极的艺术水准。
它那雪白细腻的瓷胎，经过反复的凝炼，显得特别轻盈纯洁。釉水温润透亮，微微闪现蜡质光泽，有一种难以抗拒的亲切触感，如羊脂美玉般令人爱不释手。碗型饱满端庄，尺寸称手，无可挑剔。加之淡雅的平等青料，整体显露出清丽娟秀、浪漫天真的面貌。
据说这类成化宫碗所绘纹饰有10-12种之多，以花卉为主，有绘百合的，栀子的，缠枝莲的......
成化宫碗第一次轰动收藏界是在2002年，这只著名的描绘百合花的青花宫碗，也被称为“肯里夫碗”，英国肯里夫勋爵旧藏。
当年在伦敦宝龙拍出82万英镑，折合人民币上千万元。之后在2011年苏富比，一只出自瑞士玫茵堂旧藏绘瓜藤纹成化宫碗，画工细致，以9000万港币成交。
目前市场上出现过的成化宫碗，价格醉高者是2013年在香港苏富比拍出的，描绘秋葵纹的成化宫碗，也来自英国肯里夫勋爵旧藏，当时以1.41亿元港币成交
成化朝另一典型风格的器物，则是这种绘有婴戏纹的小件。
成化青花中这类小件器物，由于施釉过于肥润，器底的款识往往朦朦胧胧，像被雾笼着，有的字清晰些，有的则甚或看不清似得。
包括2014年香港苏富比成交的2.8亿的鸡缸杯上，我们也同样能看到此类特征，这也可作为鉴定成化瓷的依据之一。
3.常言“成化无大器”，但市场中也出现过一些尺寸、体量较大的成化窑立件，表现手法风格与上述几种有别。
最著名者是现收藏于北京故宫的成化青花盖罐，早间流散民间，在耿宝昌先生的指导下后入藏故宫，具有典型成化立件之风。
可以看到，它肩部细密倒垂的蕉叶纹极具特色，从楼台、云气的画法到整体纹饰风貌，还稍稍保有明代空白期之遗风。青花渲染的淡雅幽亮，颇具成化青花的精致娟秀之气韵、
成化(公元年)，明宪宗朱见深的年号。朱见深本为太子，“土木堡之变”后其父英宗被瓦剌掳去，叔父朱祁钰继帝位。
之后朱祁钰政权逐渐稳固，将朱见深废为沂王，改立自己的孩子为太子。
景泰八年（1457年），其父英宗因“夺门之变”而复辟，朱见深再次被立为太子。1465年，18岁的朱见深继承皇位。
成化瓷器，那小巧精致柔弱的风格，和成化皇帝本人的性格有很大关系。据说他有严重的口吃，每次上朝若准许大臣所奏之事，只说个“是”字，避免出丑。因为自卑，他不愿上朝与大臣们面对面的议政，很多政务都需要身边宠信之人上呈下递。
历史上，对成化皇帝影响深重的是他所宠爱的，年长他18岁的万贵妃。
万贵妃，本名万贞儿，年仅四岁便被选入太后宫中，充掖庭为奴。明宪宗朱见深3岁被立为太子时，21岁的万贞儿被指派为他的贴身侍女，后被立为皇贵妃。
成化这段看似荒诞的“姐弟”恋，与皇帝那剑拔弩张的童年、终日惶恐的经历不无关系。在那些年月中，年长且体贴的万贞儿，是乳母、爱人，也是朋友和守护者。
成化二十三年(1487年)，万贵妃去世。八月，宪宗过于悲痛而驾崩，时年41岁。葬于茂陵。