服装设计绝不是简单的设计＋制作，没有情感温度的设计不是好作品。其实它反映的是设计师自我观念的抒发风格和思考探究的过程。因此它需要强大的文化与情感作为背景支撑，在创作思维当中，服装设计具有无限可能性 。它不仅仅局限于成衣本身，更多的是要设计师通过作品来讲述一个具有自己风格的故事。因此对于服装设计来说，它可以成为跨界艺术的载体；可以成为探讨社会，生活的利刃；甚至成为引发批判性思考与观者共鸣的触点。
高级服装设计培训内容
1、绘画与设计：服装人体比例、人体整体及局部画法、女装、男装、童装的各类服装的表现技法、彩铅、水粉、水彩等上色技法及各面料质感的表现、系列设计及表现、企业规范设计图的绘制。
2、素描：人体模型结构分析及各角度的写生、透原理、服装结构素描及明暗素描、各类服装实物分析及写生造型、各种面料质感的表现技法。
3、构成：服装点线面元素平面创意设计，基本形以重复、近似、发射、渐变、对比、特异构成在服装中进行构图、组合设计，视觉、触觉肌理设计制作；服装立体构成要素，服装立体造型的创意设计制作训练。
4、电脑设计：服装电脑设计基础、原理和操作技法， Photoshop、Coreldraw软件操作使用，进行款式设计、图案设计、面料设计与效果处理，服装效果图绘制、工艺单设计。
5、色彩设计：色彩体系析解：色彩三要素及色彩对比与调和训练，色彩心理效应及运用，各色系和多种主题风格的服装色彩搭配技巧及服装配色训练，服装企业产品色彩策划，色彩采集，新流行色分析和应用。
6、服装款式设计：品牌服装产品设计开发程序及运作，服装设计形式美法则，服装部件和整体设计，服装设计思维和综合能力训练，女装、男装、童装的各类服装款式设计，市场调研及流行分析，针对各消费群体、按各季度主题风格展开定向设计。
7、艺术设计与表现：创意设计思维训练，女装、男装、童装、内衣等各类服装创意设计及艺术表现技法，系列艺术设计的表现。
8、图案设计：各种工业印花工艺、各种绣花工艺及针法、拼接、压花、手绘工艺，先进激光切割加工图案技术操作、不同风格与不同年龄的服饰图案设计方法与工作程序。
有了人类，就有了服装设计
趋势一：性
自从人类出现在这个地球上，服装就随之出现并发展。从初的蔽体、保暖等功能概念，逐渐被赋予很多更深层次的意义。不同材质、颜料的出现，人们根据当时大众的审美或者统治者、宗教的要求制作不同风格的服装。美是无处不在的，人生来就对美有了不同的定义。作为时尚科系的主打学科，服装设计如今不光要考量当今的时尚趋势，更要具备设计师个人独特的风格。目前对服装设计行业来说，一个发展趋势是 “性别模糊”，即模糊掉服装对于不同性别群体的约束。这就是大家口中所谓的“中性”，随着社会大众对文化的认可包容度不断提升，这种风格越来越成为一种时尚风潮。
趋势二：“可持续发展”
环保概念近年来在整个时尚行业越来越重视。从制衣材料的选择到成衣，运用环保材料呼吁社会剩余资源再利用。作为新一代的后备力量，艺术学子们需多关注国际社会话题，这样有利于设计商业化，并带领社会公益潮流，这才是伟大的艺术力量！服装设计中的苦与乐，只有感受过的人才会懂。它带给你多大的痛苦，就能给你多少的快乐。如果你要走上这条路，就必须做好充分的准备，迎接挑战。你应该有梦想，而不只是做梦。
