20世纪80年月以来，宋文治受泼墨泼彩等画风影响，借鉴青绿山水、浅绛山水和西洋水彩等画法，斗胆否认自我，再次开拓思变，进一步磨炼新的绘画语言，力争探讨中国画未来新路，终以没骨泼彩山水画新风貌凸现于世。
注重修建和船只等点景的处置赏罚：宋文治的修建和船只等点景归纳综合而生动，虽然画得详尽，但由于注重墨色的玄妙转变，以是总体上与山石是融为一体的，不会过于“跳”。而伪作由于过于追求形状上的相似，无法兼顾文字的玄妙转变，终导致单看点景也很生动，但就是无法融进画面中，线条普遍偏实。笔者以为，宋文治画远景是一绝。他的远景除了对淡墨的控制之外，许多时间是在半湿或全湿的状态下描绘的，因此会发生一种朦胧美，很悠远又很清静。而作伪者往往处置赏罚得过实，笔笔明确，远景的颜色也上得过于鲜艳。着实，宋文治对远景的谋划看似随意，很可能他花的精神要凌驾近景，这一点是至关主要的。
宋文治作品成交记录的高价就是表现太湖及其周围的四季组画，此作在2011年北京传是秋拍上以1437.5万元的高价成交。此外，画家作于1980年的《太湖之滨》在2014年春拍上以402.5万元成交；2011年北京宝瑞盈春拍上，一幅画家同样作于1980年的《太湖春色》以345万元成交；画家作于1977年的《太湖揽胜图》手卷于2010年北京华辰春拍和2014年北京华辰秋拍上两次出现，分别以302.4万元和331.2万元成交；作于1973年的《太湖春色》在2012年朵云轩春拍上以287.5万元成交；作于1965年的另一幅《太湖之滨》在2013年上海嘉禾秋拍上也以287.5万元成交。可以说，宋文治在70、80年代创作的太湖系列精品几乎都在百万元以上，很多作品会反复出现。并且，在上述谈及的作品中有条屏、立轴、手卷、横幅、斗方，几乎每一种形式都受到藏家的追捧。因此，这类作品必然成为作伪者的“重灾区”
宋文治善画江南。于他，江南应有墨瓦白墙，杏花拥积，白水无痕，涯边数丛深树；或有青峦密聚，重林多氤，尽染浓淡，又定要湖低春山，清光隐显。他的笔下只有江南，那是清绝的江南，湖色山光，朝飞暮卷，雨丝风片，烟波扁船。画者要胸有丘壑，那么宋文治的一定是半湖明水。因此，哪怕是站在风情万种的香港太平山上俯望，他的画卷上维多利亚湾也只是太湖的样子，恁般清丽而秀美，不带一点浮华气象；而险要的三峡，多诡的黄山，在他的画笔下总是抹不去那一层温润与秀色；纵然是晚年的泼彩变法，其恣肆的基础也依然是细腻温婉。洞庭青草，更无风色，他的太湖是收敛凝绝的，神情清怡，空灵喜净，烟霭不生，其湖上，素鸟点点，小舰无依，潋然而静好。这个江南是有着色的，它依稀留有一些南朝的烟水，但竟然更多是唐代绝句和宋朝小词里的颜色，无处不在的水气丰盈，乌瓦上是刚刚雨霁的新亮。宋文治的江南气韵俱盛，崭新而有古意在。
