徐秀棠紫砂壶哪里有拍卖专场

 

　　但在一个时代过去、改革开放号角吹响的1978年后，徐秀棠与时俱进，紧跟时代步伐，逐渐淡化了过去创作主流中关于历史的“宏大叙事”，而将创作思考和视角迅速转向了文化史上引起他共鸣的人物故事——文艺故事《雪舟学画》、《萧翼赚兰亭》、《饮中八仙》，佛教人物《观音》、《十八罗汉》、《禅》，“尊者系列·一身正气、两袖清风、虚怀若谷、志在四方”，“先贤系列·始异陶僧、供春、邵大亨、徐友泉、黄玉麟”等佳作，凭借着徐秀棠的技艺发挥和再创造，在独具魅力的紫砂人物形象中，呈现出鲜明的人文内涵。

 

　　中国艺术研究院工艺美术研究所所长邱春林研究员说，徐秀棠的紫砂雕塑形象质朴传神、情感真诚细腻。这在徐秀棠塑造的《雪舟学画》中可见一斑。传说日本幼僧“雪舟”是十五世纪的绘画奇才，因酷爱绘画而时常忘了念经，为此，屡遭师傅严厉责罚。有一次，他被捆绑之后用脚无意识画在地上的老鼠，竟让师傅误以为真，师傅这才了解他的才华而转变了态度。“雪舟”后来求学于中国，归国后开日本水墨画新风。邱春林说，徐秀棠真诚细腻地塑造了“雪舟”的形象，让人在认识“雪舟”之际，也不难领会到徐秀棠早年的成长环境和他的个人抱负。

 

　　徐秀棠的紫砂人物雕塑佳作《秋有佳色》既充分体现了徐秀棠获得事业成功之后的从容淡定，又体现了一个手艺人在长期治学之后内在升华的儒雅品格。《秋有佳色》塑造的是一位无名女子，其姣好的面容平静优雅，立定秋风的身躯稳实坚定，极目远眺的眼神中依然保持对真善美的执着祈望！邱春林说，在创作《秋有佳色》时，徐秀棠既没有使用他最擅长的写实风格，也放弃了对人物故事的“细节化”表述，而采用了相对抽象、洗练的形式语言，更好地诠释了他对社会人生的综合思考。在很大程度上，艺术正是创造者人格的体现！