;宋代以前景德镇制瓷，胎土只使用瓷石一种原料，烧成温度较低，制大器易於变型。早期景德镇瓷多中小件这是主要原因之一。南宋后期至元初，在麻村发现了烧瓷的黏土（即麻仓土，现在通称高岭土），经研究在瓷石中掺入20％左右的高岭土，耐温高，走型少，提高了硬度，增强了瓷胎的白度和透明度，为烧制优质大型青花器提供了条件。这就是二元配方制胎。具体配料一般掌握高岭土在五分之一，瓷石占五分之四上下。二元配方的使用是景德德制瓷工艺的一大创新。
景德镇生产的元青花因为含有麻仓土，胎色是以白为基色，微显青灰，显青灰的程度有深浅不同的色阶。大概是窑温的不同而造成。这种白中微显青灰色阶细分可能有多种，一般粗略分成较深较浅两类即可。元青花的胎色没有纯白的，但有深灰和土黄的两种。按程度也可细分多类。但基本上都是不含麻仓土的其他窑口的产品。有因烧窑失败烧结不透而胎色发黄的，不在此例。有的元青花露胎处显土黄色，并不是其胎质本色，有的是因胎土里含有铁质，入窑前晾胎不够干燥而形成的微显淡淡的窑红，有的是长期接触黄土等物形成的包浆。并非瓷胎本色。不应该误解里面也是土黄色的。
元青花在露胎处经常显出或淡或浓的红黄色。这种现象，是在入窑后火烧形成的。平常称做窑红或火烧红、火石红。元青花的窑红从根本上说是因为胎土中含有铁元素而形成的。元青花的胎中含有多种元素，还会有一定量的水分。在入窑烧制的过程中，水分会从胎里向外蒸发。而胎土中含有的游离铁元素随着水分的蒸发会浮现到胎皮表面，显出深浅不等的红黄色。这就是窑红。也就是说形成窑红的成因一是胎中含有铁元素，二是胎含水分，胎晾晒干燥不透而形成。有人说元青花都有火石红，没有火石红不是元青花，这种说法是不对的。不少元青花露胎处没有火石红。只要胎骨、釉面、青料、工艺、绘画等都对的，不管有没有火石红都是元青花。
1.明宣德 青花五爪云龙纹大罐
估价.00万；成交价万
拍卖公司： 佳士得（香港）；拍卖日期
宣德青花云龙纹大罐此件重要的龙纹罐源自一个法国私人家族，于其家族中代代流传至今。现任藏家是一位显赫的瑞士籍女士，此罐曾为其外祖母藏品征集:131-MLeg-29.07-rand女士之藏品。M. Legrand 女士来自巴黎北部，于巴黎度过了大半人生，1926年时继承了此罐，后传于其子（现任藏家的舅父此罐曾被纪录于一张1981年的清单之中。1997年现任藏家的舅父过世后，由她继承了此罐，并将之置于其宅邸穿堂作摆放杖之用，因而曾配有一层金属内里作保护，这可见于当时所拍摄的一张相片之中。此罐为宣德时期的作品。宣窑多被鉴赏家认为是中国青花制作的高峰。宣德时期，皇室的倡导、技术的突破、加上鲜明的艺术性，成就了一批在中国漫长陶瓷史中最为杰出的青花瓷器。宣德官窑的产量丰富，估计当时一度有多至58座窑在为宫廷烧造瓷器。据宣德八年（1433年）《大明会典》记载，朝廷曾一次下令御器厂烧造龙凤瓷器443，500件。宣德五年（1430年） 的另一笔记载则提到，朝廷曾下令要求御器厂提高产量，惟此举后来被认为过度浪费，因此御器厂于同年九月停产，直到宣德八年才恢复生产，之间有两年的停产期。宣德在位仅有十年，这代表说目前所有的宣德传世品皆于短短的八年内烧制完成，实为惊人。宣德时期御器厂的质量控管非常严格。宣德地层出土的大量残品便揭示了当时严格的质量要求，任何一件无法达到标准的器皿皆被摧毁掩埋。宣德官窑优良的质量和品类纹饰的多样性在在体现了宣德本人对艺术的赞助和追求。
2.明嘉靖 黄上红婴戏盖罐
估价万；成交价万
拍卖公司：澳门中信（澳门）；拍卖日期
明代嘉靖皇朝的“黄上红”珍瓷，是我国宫廷御用瓷发展史上的一个珍贵彩瓷品种，由于其生产工艺十分复杂，而仅供宫廷使用，现存世量十分稀少而格显珍贵。它是在素瓷上以整体黄釉为底色，在勾勒出的纹饰外，罩以矾红。黄釉在下矾红在上。整器以大面积的矾红为地色，突显出尊贵的黄彩纹饰，从成器表面看就形成了红地黄彩的纹饰。以此种色彩组合的瓷器就俗称“黄上红”，也称《红地黄彩》瓷。以矾红娇黄彩料搭配烧造的釉色，能凸显出帝王用瓷的尊贵，因为在古代封建帝王时代，代表帝王色彩的黄釉只能属于宫廷皇族使用，因此“黄上红”系列的彩瓷是明代宫廷造办处专为帝王烧制的御用瓷。
嘉靖王朝创烧的“黄上红”系列御用彩瓷，其工艺需入窑三次才能烧制完成，技术要求相当高，从而成品率极低。工匠首先将拉制的胚胎用青花料写款，罩上透明釉进窑经近1300°的高温烧好素瓷，然后在素瓷再浇以黄釉，二进窑经deg;的火温考烧，烧成整体黄釉瓷，出窑后选呈色好的瓷体，再用黑笔或红笔在瓷釉表面勾勒出龙凤花卉等纹饰，而后将纹饰以外的黄釉用矾红大面积的覆盖填抹为地，凸显出黄色的主题纹饰，造成红地黄彩的喜庆效果，然后再次进窑烧烤而成。整套工艺严谨复杂，最后才能得到由红，黄二色叠加，品质精美，釉色富丽堂皇的“黄上红”彩瓷。“色地彩瓷”技术在嘉，隆，万时期的近一百年里十分兴盛，她成熟的彩瓷技术也为后来的景德镇瓷业发展奠定了坚实的基础。
3.明永乐 青花花卉锦纹如意耳扁壶
估价万万；成交价万
拍卖公司：香港苏富比（香港）；拍卖日期
永乐年间年），御窑作坊出品各式瓷器，新颖独特，永乐帝对此应甚为熟悉。然而本壶器形纹饰，实属其中最为巧妙之作。该时期之瓷作，器形多以中东雏本为模，唯本品器形纹饰出类拔萃，更胜同侪。如此几何纹饰，明显取自中东样式，繁复华丽，罕见于中国御瓷，即使元代年）与 中东交流密切，几何构图流行于青花盘，亦仅取中东器之构图，纹饰仍然纯属中式，不如本品伊斯兰风格浓厚。
本壶形仿金属器，制作极难，中国瓷匠习惯横向分段，逐段拉坯塑形，再组合成器，并按需要调整，而非模制器具，故此制作本壶，尤为艰巨。本器壶身椭圆，壶颈幼细，与壶足同为圆柱状，制作本已艰难，而壶身纹饰繁复，则难度更高，彰显瓷匠艺高胆大。六角星形构图，以同心圆格局层层递进，必需精密计算安排，反复思量所有角度，线条从圆心出发，更需平直准绳。如此纹饰，见于可兰经，原以笔、尺绘于纸上，中华艺匠取此纹饰，不用直尺，仅以毛笔直接绘画于圆拱器腹，尽显景德镇御窑艺匠惊人造诣。成品瑰丽华美，展现十五世纪中华艺匠过人创思，匠心独运，不拘一格03;
