张大千，20世纪最传奇的国画大师，这位如今作品在全球艺术市场成交金额已超越毕加索成为全球第一的画家，却曾经当过土匪、做过和尚、画过仿画、受过战争迫害并栖身海外各国数十年甚至历经眼睛失明，却成为徐悲鸿眼中“五百年来一大千”、“五百年来第一人”，并与20世纪西方绘画代表人物毕加索平起平坐。
张大千为何能有如此地位？在国际上，张大千与毕加索有“西毕东张”之称，被称为东方的毕加索。张大千先生还被国际艺术学会公选为“当代世界第一画家”，被徐悲鸿先生敬誉为“五百年来第一人”。这些声誉都奠定了他的艺术地位，使之作品在拍卖中价格高昂。张大千先生早期专心研习古人书画，集传统之大成，后旅居海外，足迹踏遍欧美诸国，画风工写结合，将重彩与水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。
张大千的画风，先后曾经数度改变，30岁以前的画风可谓“清新俊逸”，50岁进于“瑰丽雄奇”,晚年时历经探索，在57岁时自创泼彩画法，是在继承唐代王洽的泼墨画法的基础上，揉入西欧绘画的色光关系，而发展出来的一种山水画笔墨技法。可贵之处，是技法的变化始终能保持中国画的传统特色，创造出一种半抽象墨彩交辉的意境。60岁以后达“苍深渊穆”之境，80岁后气质淳化，笔简墨淡，其独创泼墨山水，奇伟瑰丽，雄浑激荡，颇具与天地融合之气魄。
“泼墨泼彩”是张大千艺术创作的一个高峰，极大地丰富了中国传统画的表现力，是一千余年以来以线条为主的中国画表现语言的延深和拓展。可谓继往开来，无疑在中国美术史上塑起了一块里程碑。谢稚柳先生赞赏张大千的“泼墨泼彩”。认为古有泼墨，今有泼彩，张大千的泼彩有很深的传统渊源，开中国画从来未有的形体与风格，直到古人未造处。
1968年，纽约福兰克加禄美术馆、芝加哥毛里美术馆、波士顿亚尔伯——兰敦美术馆分别举办张大千画展。4月，由该报出版发行。四五月间为贺张群八十寿辰，积十日之功精心绘制《长江万里图》，7月，台北历史博物馆举行“长江万里图特展”。11月，以敦煌壁画摹本62幅捐赠台湾故宫博物馆。
1981年，在 台湾博物馆举办“张大千近作展”。3月，应邀提供作品参加法国巴黎东方博物馆举办的“中国国画新趋势展”。7月7月，在摩耶精舍开笔绘制《庐山图》。
张大千是全能型画家，其创作达“包众体之长，兼南北二宗之富丽”，集文人画、作家画、宫廷画和民间艺术为一体。于中国画人物、山水、花鸟、鱼虫、走兽，工笔、无所不能，无一不精。诗文真率豪放，书法 劲拔飘逸、外柔内刚、独具风采。
张大千是二十世纪中国画坛传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。早期专心研习古人书画，特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。他的治学方法，值得那些试图从传统走向现代的画家们借鉴。
在20世纪的中国画家中，张大千无疑是其中的佼佼者，画意境清丽雅逸。”他才力、学养过人，于山水、人物、花卉、 仕女、翎毛无所不擅，特别是在山水画方面具有特殊的贡献：他和当时许多画家担负起对清初盛行的正统派复兴的责任，也就是继承了唐、宋、元画家的传统，使得自乾隆之后衰弱的正统派得到中兴。“
