平面设计（graphic design）的定义：
泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版式设计（page layout）等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及后完成的作品。
上面给出的描述还是相对准确的，就是看完之后有些绕口，我们尝试着来拆解上面的文字并加入了一些自己的理解，重组为以下短句：
1、平面设计是传递讯息想法的视觉表现形式。
这也就是说平面设计的核心是：传递讯息。一副绚丽精致的平面设计作品，若不能准确的传递其想要表达的诉求也很难称作为好的设计。平面设计的过程，应该是以人为本，且为内容服务的。
2. 平面设计是以图形、图像、文字、符号、色彩等视觉元素为载体进行讯息传递的。现代平面设计师以及“设计”的真正价值则正在于此。由此衍生出的图形设计师、字体设计师、摄影修图师、品牌设计师、广告设计师、UI设计师、网页设计师、等设计岗位，则正是朝着各自不同领域专研细分的发展结果，而广义的平面设计则更像是对这些职位的一个更加笼统的称谓。对这些岗位的设计师而言他们之间几乎都有着共通的交流语言。用C4D制作的平面海报。
当然我们若作为一个从零开始自学平面设计的同学，学会如何处理图形、图像、文字、符号、色彩等这些视觉元素，如何调和画面构图，合理摆放，使其达到富有视觉冲击，但又符合平衡协调的视觉感官，这正是我们学习平面设计需要握掌握的一个个知识点。
设计的表现形式日新月异，每隔一段时间就会有新的潮流趋势，推动着设计行业不断前行，就像在UI设计领域以前非常盛行的质感拟物表现，到现在几乎都顺应了当下轻质感的扁平化设计潮流。
所以学习对这些视觉元素的处理手法，是需要我们长此以往一直学习探索的方向。不过在打算走得更远之前，离不开对下面这些设计原则或技巧的学习。
3. 平面设计的创作过程中会利用到字体排印、视觉艺术、版面设计等方面的专业技巧。
这条解释，则是直接道出了学习平面设计需要掌握的核心理论。字体作为阐述主题，传递讯息为直接的视觉元素，学会对其的正确处理，能够更好的保证文本的可读性，大程度的保证诉求的精准的传递。
不同的字体或字号在传递诉求时有着各不相同的微妙情感，后面有机会再与大家单独分享。在电脑还没普及时，字体排印都是手工对印版上的文字的字体、字号、缩进、行间距、字符间距进行调整完成的，不过现在有了 CorelDraw 或 Photoshop 软件，调整起来简直是容易太多了。
现代平面设计的表现形式千变万化，时常也会借用到是一些经典的视觉艺术表现形式进行平面设计创作，比如下面一组波普风设计：波普风平面设计海报。
