大明万历年制瓷器 　　在明朝前期，民窑五彩主要是红绿黄三色，官窑中做到五色齐备的也只是少数。而到了嘉靖，则不管是官窑还是民窑，不管用釉上孔雀蓝还是釉下青花，五彩装饰基本都具备红绿黄蓝四个色调了，而且同一色调也开始有颜色的变化。同时，在嘉靖时期，五彩装饰已较普遍，官窑自然不乏精品，民窑精品也直逼官窑，这是嘉靖实施官搭民烧后的直接结果。 　　元青花的特殊性在于元代晚期的部分高档瓷器使用了进口的苏料，而且这种进口料在明朝中期就用完了并不再进口(有研究报告说因为原产地的此种矿物枯竭)。也就是，明代中期以后生产的瓷器不再可能使用这种原料。苏料独有的烧结特征是堆料处(青花颜色深的部位)釉面稍微下凹，向光晃动瓷器观察釉面很容易发现，触感灵敏者手模大块深蓝部位亦有下凹感觉。从明代中期以后直到现在，所有青料未见这种烧结特征，也没有人能够复制出这种特征。由于苏料元青花的这一特殊性，可以把该特征升格为基本特征，一票认定瓷器生产年代为元末明初。使用苏料的青花即使有作旧痕迹，也应判为元末或明初的青花瓷。在一件瓷器的传承过程中，不能识别它是真品而当作赝品故意作旧以图高价，在小古董商那里是常有的事情。至于是明初还是元末，就容易断定了。 　　龙纹。元代青花瓷器上，画龙的不少。龙躯细长，且细颈，细腿、细爪和尖尾巴(偶有火焰式大尾)，体态轻盈。头较小，长鹿角，张口、吐舌，龙的下腭有须，上颌一般无须，但是，至正十一年铭标准器的龙上颌有双须，而此类带双须现象，在元青花件的其他龙纹图案上十分少见。龙身鳞片分两种，以网状细鳞片(图多见，以留白大鳞片少见，后者龙纹更加精美龙有背鳍，腹下通常无橫纹带。胸与背部，常饰有火焰状飘带。肘部有长毛三至四根或一撮。龙爪以三爪、四爪居多，五爪极为罕见。 　　成化到万历时期的明代瓷器，明宪宗成化一朝，为时虽仅二十三年，但在烧造瓷器上承明永宣之精华，并一改永乐宣德时期的雄健豪放的风貌，又锐意创新，瓷器造型多玲珑秀奇，绘画淡雅幽婉，以其轻盈秀雅的艺术风格而著称。成化青花选用“平等青”料，呈色浅淡柔和，纹饰采取双线勾勒填色绘制技法，笔触秀丽，给人以幽雅脱俗之感。 古玩经理（曾经理）：（同号） QQ：（同邮箱） 公司地址:深圳市宝安区新安街道新湖路101号壹方中心B座13楼 　　明万历时期(年)，社会已发展到资本主义经济萌芽出现的状态，又因废除禁海，官、民窑瓷器均可出口，促使瓷器生产进一步发展，对外贸易空前繁荣。万历朝青花瓷早期继承了嘉靖、隆庆两朝风格，晚期开始使用浙江青料，器物造型也开始转变，逐渐形成了自己独特的风格，并一直影响到明末乃至清初青花瓷的面貌。故国外一些学者称万历朝为中国青花瓷的“转变期”。从瓷器数量上来看，万历青花瓷产量剧增，品种繁多，还出现了专供外销的特殊装饰青花瓷。 　　据统计，仅北京故宫博物院就藏有二级以上万历瓷器共535件，其中青花瓷为286件，占总数的53%以上。而台北故宫博物院也收藏万历瓷器共525件，其中青花瓷为266件，同样占总数的一半以上。此外流落国外和民间的青花瓷更是数目巨大，举不胜举。由此可见，万历时期瓷业烧造仍然以青花为主，并显示出蓬勃发展的盛况。 　　万历期间有些官青花精品，胎釉与烧制技术方面，虽然不及永宣成三朝;但其纹饰与绘工和万历五彩一样，都有独特及值得细赏之处。尤其是青花瓷上所绘人物故事之题材，可说为清代康熙青花瓷绘人物艺术奠定基础。万历青花瓷产量甚多，良莠不齐;迄今价直也不一，然而有些上品青花山水人物故事画意，多少受沈周等大画家影响，异於一般过於繁缛与过於堆砌者。若细加比较，清代各地年画时兴戏出历史故事人物之题材，可说同样受万历青花人物绘画启发。 　　万历朝花觚、香炉、盒类、罐类青花瓷的造型也相当丰富。花觚分撇口式、倭角式、出戟式、海棠式，有四方形、六方形、瓜棱形，还有带环耳、兽耳、贴兽纹等。香炉有钵式炉、鼎式炉、莲瓣炉、兽耳炉等。盒类有四方形、圆形、桃形、银锭形、双层、四层、多层式节盒、天盖地式等。罐类器形多种，口形分直口、花口、敛口，腹形有扁圆、八方形、瓜棱形，大小、高矮各不相同，还有蟋蟀罐的造型比较多，有圆筒形、扁圆形、瓜棱形、葵花瓣形等多种。此外这一时期文房用具类也很多，有笔插、笔管、笔洗、龙形笔山、印盒水滴、烛台等。 　　万历青花主要纹样有云龙纹、双龙纹、穿花龙纹、穿花团龙纹、龙舟纹、龙凤纹、月影梅花纹、卷云纹、杂宝纹、蕉叶纹、缠枝杂宝纹、灵芝纹、八卦纹、进宝图等。杂宝有珊瑚、海螺、十字杵、古钱、银锭、象牙、犀牛、火珠、方胜、云板等，经常使用其中八种图案则称为“八宝”或“八吉祥”，没有像前朝那样规定死板。人物纹主要是绘制婴戏、仕女、仙人、老子出关、四妃十六子、达摩，还有戏曲插图等，另外在人物纹旁边往往还配以山石、梵文、八宝、龙纹等。纹样的特征是人物体形比较失真，画面多有道教色彩。仙翁的脑门很高，像冬瓜。小孩儿的头大，后脑勺大，和身体不成比例。具有万历青花特征的纹样还有娃娃攀花纹、狮子穿花纹、灵芝纹、天宫麋鹿图等。天宫麋鹿图绘于器心，是为“厚禄”之意。 　　早期万历青花瓷胎质除少数较为精细外，绝大多数胎质都比较粗糙厚重，露胎的胎骨有火石红和铁锈斑点;釉面比较细腻、肥厚，光泽度强烈，玻璃质感极好。而中期釉质肥厚莹润，釉色泛青，呈乳白色或白色。晚期尽管釉层稀薄不均，还常有缩釉现象，但是器型比较丰富，以擅长各式文房用具为特色，有笔洗、笔架、瓷砚、印盒等等，多为青色。 　　中国古瓷器在海内外拍坛上一直十分抢眼，专家蜂拥而至，拍价屡创新高。但如果仔细辨别的话，会发现在国内瓷器拍卖专场上，拍卖成交价名列前茅。大量流失海外据专家介绍，五彩瓷曾在明清两代出现过制作高峰期，许多官窑瓷器主要来自于明代嘉靖万历时期和清代康熙时期，两者风格相近，但又各具特色，从流传下来的御窑作品来看，其宣德时期的青花五彩瓷可以代表这一时期的风格特征。不过，从当时历史记载来看，宣德官窑的五彩瓷也难为藏家所见，当然更谈不上大规模收藏了。 　　一些行家分析认为，中外藏家对五彩瓷的分歧态度始于明万历时期。许多五彩瓷销往日本后，不仅深得当时日本社会人士的喜爱，而且被上层人士和专业收藏家所珍视。进入清明以后，日本人更加痴迷中国产的五彩瓷，许多人不惜重金求购，并掀起一股五彩瓷收藏热。让人津津乐道的要数2000年香港苏富比拍卖会上，一件明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐经过多次叫价，终以4404万港元成交，成为当时成交价高的中国瓷器，也是五彩瓷拍卖至今高的价格。 　　明代五彩又以万历年制品为著名。人们往住将“万历五彩”与“成化斗彩”并提，誉为明代制瓷业一大成就。万历五彩主要特征为：大器居多，胎质稍显粗糙，胎体厚重。彩色浓艳凝厚，色调对比强烈。很多采用开光图案和镂空工艺，此为万历五彩的又一特点。万历五彩也有一些碗、盘、盆、盒等小件制品。 　　博古艺术网近几年对大明万历年制瓷器市场分析价格表： 　　青花龙纹斗笠碗大明历年成交价：336万 成交日期： 　　瓷瓶“大明历年制”瓷瓶成交价：467万 成交日期： 　　“大明历年制”五彩龙纹方-----成交价：369万 成交日期： 　　仿“大明历年制”款龙纹方-----成交价：478万 成交日期： 　　“大明历年制”款青花百寿-----成交价：279万 成交日期： 　　“大明历年制”款青花罐成交价：491万 成交日期： 　　“大明历年制”瓷瓶成交价：429万 成交日期： 古玩经理（曾经理）：（同号） QQ：（同邮箱） 公司地址:深圳市宝安区新安街道新湖路101号壹方中心B座13楼 　　很多酷爱艺术收藏的，其实差不多都是这样。 　　那些艺术品，在这些收藏者那里，与其说是一些艺术品，不如说只是一些货物或者商品。 　　甚至可以这样说，一个人，如果对艺术的理解，平均只达到1%，那么即便收藏了一个仓库的什么珍品，也绝大部分根本无关艺术，那些东西99%摆在那里，只是一种财产或者投资。 　　同样的道理，一个人，如果对艺术的理解，平均只达到到50%，则即便拥有足以开一个小型博物馆的各种大作、神作、名作，那那些大作、神作、名作，被收在那里，也一半如同赝品。 　　经验鉴定的次序和选购古瓷器的次序相同，先望一眼，感觉可以才会拿、看、摸。没有足够经验的人要先学鉴定，在首先确定了不买的前提下学习鉴定，否则无法控制杂念，鉴定学不会，买的还一定是赝品。 　　15 、 花觚类：大器居多。早、中期许多出产，底子是民窑产品。一般器型巨大，高度在 45厘米左右，份量适中。前期简略呈筒形，平底内凹。中期形体特征显着，初步发生改动，口足外撇，鼓腹，腹上下各。